abk1's scratched blog 3

前回エントリーの追記に、2月になるとDaphileでDeezerの再生ができなくなると書いたが、まだ使えている。いつまで使えるんだろうね、、、
再度、引用。

https://forums.slimdevices.com/forum/user-forums/general-discussion/1668327-uesmartradio-com-and-mysqueezebox-com-servers#post1668327
logitech FORUMS
UESmartRadio.com and MySqueezebox.com Servers

After a more than ten year journey, as of February 2024, we will discontinue our UESmartRadio.com and MySqueezebox.com servers.
/—snip—/
Most notably this will impact users of TIDAL, Pandora, and Deezer.
/—snip—/

使えているからといって安穏とはしていられない。Daphileが使えないとなったら、PCのウェブプレーヤーかスマホやタブレットのDeezerアプリからの出力を、何とかしてオーディオシステムに送る方法を見つけないといけない。
とりあえず、BubbleUPnPを試したが、使えない。過去にDaphileを使い始める前にも試みたことがあって、うまくいかなかったんだけど、やはり今回も難しかった。

DeezerのストリーミングデータをDLNA/UPnPで出力できる装置が欲しいけど、見つからない。Daphile + MySqueezebox.comは、極めて貴重だった。
見つからない以上、諦めるしかない。

そういうわけで、WiiM Miniを入手した。

ストリーミングレシーバーとか、いうのかな、いろんなストリーミングサービスを受信して、イヤホン端子や光デジタルから出力する。WiiM MiniはDeezerを受けることができる。

WiiM Proという選択もあったんだけど、入力に有線LANがあるなど機能が多い分、Proのほうがノイズが多いかもしれない。
デジタル出力はUSBがないのは同じで、SPDIF出力のみだ。
こちらの要求は、当面そこそこの音でDeezerをギャップレス再生できればいいので、割り切ってMiniにした。
あと、もうひとつ、以下は製品サイトのサポートの表記から引用。

Features we're thinking about in future updates:
/—snip—/
Cast to Sonos and other 3rd DLNA devices
/—snip—/

将来的には、DLNAでデータを飛ばすアップデートを考えているらしい。もしもこれでうちのPPAPサーバーにデータを送れるようになるなら、非常にありがたい。
いつになるかは、分からないが。

音質は、とりあえず光出力をPegasus R2Rに入れて、Deezer HiFiの44.1/16として、普通にいい音で鳴る。
1万円以下でこの働きなら、現状、なにも言うことはない。PPAPサーバーを通した音と比較したら劣るけど（微細な表現とか芳醇さで差が出る）、十分に許容できる水準だ。
なんとなくだけど、44.1/16の音は、昔より良くなっている気がする。あれこれと電源やノイズの対策を重ねてきているのが効いている可能性はある。

ついでに書いておくと、なんとなく全般的に感じることなんだけど、最近の機械は光入力の音が昔（20世紀頃を想定）に比べて良くなっている気がする。これは入力信号の処理方法がどこかで技術的に改善されたんだろうか。よく知らないので分からないけど、そういうことがあってもおかしくないと思う。

むしろ困るのは操作性の方。手元のタブレットにWiiM Homeというアプリをインストールして、そこから操作するのだけど、いかんせん、パソコンで操作するDaphileのほうが操作性はいい。

これは、もう、仕方ないかもしれない。
パソコン画面で使うDaphileは、一つの画面に表示される情報量が多いのが僕にとって良いので、タブレットアプリでは端から勝負にならない。Wiim HomeはWindows、Macのアプリもあるんだけど、うちの環境はLinuxなので、やや敷居が高い。

タブレットでは、Deezer、Spotify、Squeezer、Roonなどアプリを触っているが、WiiM Homeはそれらと比べて劣ることはなく、一般的な使いやすさの水準は十分にクリアしている、と思う。
ただ、My Libraryの中を検索できないのはつらい。ひたすら狭い画面を指で、求める音源を探してスクロールするしかない。自分のライブラリなんか持つなとでもいうようだ。
もはや、辛抱して使うしかない。

もうひとつの問題は、Deezerにタブレットやスマホからアクセスするので、気が付いたらこれらの電池が0%近くになっていること。日常的に使うものなので、ときに慌てることがあるので、注意が必要。音を流しっぱなしにしている時は、WiiM Homeは止めておいた方がいい。

WiiM以外に使える機種はないのかというと、BluesoundもDeezerに対応している。USB2.0で出力できる。
Bluesound NODEは8万円、WiiM MIniよりも高価な分、上質な音が狙える可能性がある、かな。しかし、今回は様子見。WiiM Miniを買ったばかりだし。

日本のコンポ、ネットワークプレーヤーもいくつかチェックした。Deezerに対応している機種はそこそこあるけど、DLNA/UPnPで出力してくれるようでないと選択しようという気にならない。そういう機種はまだ見つけられていない。

さて、更に何ができるか考える。

Deezerで配信されるMQAを鳴らす手段がなくなるので、対処したい。MQAはこの先どうなるか分からないので、聴けるなら聴けるうちに聴いておくほうがいいかな。

S.M.S.L M500がUSB入力でMQAに対応しているけど、DeezerからDaphileへの経路が使えなくなったら、M500には伝送できない。
WiiM Miniの光出力によるMQAを受信できるDACが必要になる。
調べたら、S.M.S.L M300SEというDACが、SPDIFでもMQAに対応しているとのことで、しかも2万円を切る。というわけで、ゲットした。こんなふうにして散財していくものなのかも。

M300SEは、光入力でMQAを受けることが出来るという。そこで、WiiM Miniからの出力を入れてみたが、認識しない。
PCMとして再生する。なんでだ、、、

原因は、WiiM Homeでの設定ミスだった。
タブレットの画面で「デバイス」から、WiiM Miniの設定に入れるんだけど、その中に「オーディオ設定」という項目があって、その中に「MQAベータ版」という項目がある。
そこを「オン」にしてはいけなかった。
これは、WiiM MiniでMQAを処理するためのもので、DACでMQAを受けることが出来る場合は、触ってはいけないのだろう。ここをオフにして、普通にDeezerのデータがロスレスでM300SEに送られるようにしたら、ちゃんとMQA (352.8kHz) を認識、352.8kHzで再生できた。

ちなみに、2Lの音源が全て352.8kHzなわけではない。中には44.1kHzのMQAもある。44.1kHzのMQAともなれば、PCMと比べて良いのかどうかよく分からない。聴き比べまではしていないから評価できないのだ。案外、環境によっては違いが出るのかもしれない。

M300SEの音はいい。
若干、低音が細い気がするけど、そこまで求めるのは多くを望みすぎだろう。M300SEは完成度が高いという評がネット上にあって、僕もそのとおりだと思う。

ちなみに、WiiM MiniはUPnPレンダラーでもあるので、現時点ではDaphileからMQA音源のデータを送ることが出来る。
しかしそれも、2月末までには終了するだろう。

さて、DaphileからWiiM Miniに送るMQAと、WiiM Homeからの指示でWiiM Mini自身が受信するMQA、どちらの音がいいか。
後者の方が、伸びやかに聞こえる。同じデジタルデータでWiiM Miniから光出力するMQAなのに。これには、MQAもデジタルオーディオの呪縛から逃れられないんだなあ、という思いを強くした。

TidalがMQAから撤退する中、MQAのストリーミング配信は、Deezerの2L音源に殆ど限定される状況になった、ということだ。
ある意味、貴重かもしれない。

個人的には、MQA (特に352.8kHz) は手軽にかなり良い音が得られるので、フォーマットとして残ってほしいと思う。音源制作過程がPCMと違って密室だというので受け入れられないという意見もあるようだが、録音機器や再生機器の特性を反映させた上でのMQA音源の再生なので、それを公開したらそれら個々の機器のジッターの内実を晒すことになる、と思う。
そんなことになるのは、機器のメーカーは何処も受け入れないと思うので、結果、MQAは密室のままでやっていかざるを得ないだろうと思うので、まあ、仕方ない。

個人的には、何をやっているのか、公開してもいいのではないか、と思う。
幾多のレコーディング機器やオーディオ機器のメーカーが慌てることになるだろうけど、ほとぼりが冷めたらデジタルオーディオとジッターを取り巻く状況は1歩も2歩も前進すると思うので。ただ問題は、そうした騒動があったとして、その後にMQAを受け入れるメーカーが、どのくらいいるだろうかということだ。高音質音源はPCMかDSDのハイレゾに特化するというメーカーばかりになるかもしれない。
まあ、そうなったらなったで、現状と大して変わらないという見方もできるが。

最近、Grimmというオーディオメーカーが、標本化定理に沿ったDA変換が出来るようになったと謳っているとネット上で見た。
製品は数年前に売り出されていて、MU1という。
最近のデジタルオーディオの論調は「理想どおりのDA変換はDACチップの技術的限界で不可能」というものだったので、どうやって実現しているんだろう、とか思う。問題は、量子化誤差（量子化ノイズ）とか、折り返し歪みといったものになるんだろうけど、ここらあたり、ジッターの悪影響で括ってしまってもいいのではないかと（乱暴だな）、、、

ネット上で触れられる情報によると、MU1は殆どコンピューターであり、コンピューターで扱える特別なフィルターで技術的限界越えを実現した、ということで、僕なりに考えたのは、おそらく、そうだとしたら、MU1が行っていることは、MQAが行っていることと実は似ているのではないか、ということ。
つまり、機器のジッター特性を排除するフィルターを機器に実装したら、出てくる音はジッターの影響を最小限にした音、つまり、標本化定理に沿った理想的なDA変換に極めて近似した音になる。
そうした手法ならば、やっていることはMQA再生に似ているのではないか、と。
空想だけど。

GrimmとMQAの違いは、Grimmはハイエンド機器で、MQAはM300SEでも実装できるということと、Grimmは普通のPCM音源の再生でも恩恵が得られるが、MQAは特別に仕立てたMQA音源の再生に限られるということ。
そして前者はビットパーフェクトなPCMの再生で、後者はロスレスではないブラックボックスだ。

どっちがいいかとか、どっちがダメとか、そういう議論には、僕は結論を出したくない。
むしろ、両方ある方がいいんじゃないかと思う。PCMやDSDは基本技術として重要だけど、それだけでは閉塞的だ。

M500とM300SEで、MQAの音を比較しようと思っていたら、M500にUSB出力するpiCorePlayerが使えなくなった。
Squeezeliteが動かなくなったのだ。まだMySqueezebox.comのサーバーは動いていて、使えなくなった理由は不明。
試しにpCPにLMSをインストールしてみたけど、やはり動かない。よく調べて何か設定に手を入れたら動くのかもしれないけど、よく分からない。pCPを新規インストールしたら一瞬、動いたが、じきに不調となって音が出ない。

現状、Ras Piからの出力は、UPnPでDeezerからの信号を受けてUSB出力してくれさえしたらいい。
Volumioに入れ替えてみた。
音は出て、DeezerのMQAも再生できる。しかし、なぜか安定しない。すぐに音が出なくなる。こっちも結局、原因は不明だ。継続使用は断念。

別に、PPAPを通してapu2からMQAデータを送ることは、出来ないわけではない。問題はmpdなど複数のサーバーの設定を変えないといけないことだ。そして、普段の使い方に戻すときにはまた設定を戻してやる必要がある。
面倒だ。
DAC間のMQA再生音の比較なんか、しなくてもいいかな。

そうこうするうちに、うちにあった一番古いNASが、ついに壊れた。
さいきん、いろいろ壊れる。
2007年のIODATAの製品で、一番最初に入手したNASだった。2台目は同型機だが、これも暫く前、昨年だったかに壊れた。3台目はオーディオ用のつもりで2010年代に入手したのだけど、早々に不調になり、今も使っている4台目のHS-210に代替わりした。その後、HS-251、TS-212p、HS-264、と入手している。

今、残っているのは、HS-210、TS-212p、HS-264ということになる。
考えたら、ずいぶん壊れたものだ。HDDが壊れたものもあれば、そうでないのもある。
古いデータは500GBの半分しかなかったので、必要なデータは新しいNASに救出した。移動しきれなかったデータもあるけど、長年触ることもなかったもので、なくしてもダメージは少ないものだ。

思えば世の中も、最近はいろんなものが壊れていく。
日本でも世界でも、壊れなくてもいいものが次々と壊れているので、うちなんか何でもない方だ。
もうじき、花粉症の季節が来る。
去年はゴーグルとマスクなしには外を歩けなかった。
今年は、症状が軽ければいいんだけど。

世の中いろいろあるが、がんばっていこう。
うちのシステムの現状は、以下のような感じ。

うちにはメイン系とテスト系、2系統のデジタル再生経路があって、気分によって適宜使い分けている。
先日から、テスト系のmpdサーバーに銅メッシュを組み込んで様子を見ていた。
音質は良くなったと思うのだけど、外したらどう変わるかを確認してみた。銅メッシュを使用する前は、柔らかさに欠けるがすっきりしていてそれなりの持ち味がある音だと思っていたんだけど、なんだか以前は感じていた魅力を感じられなくて、けっこう早々に銅メッシュを戻した。戻してみての音は悪くない。

サーバーによって差異がある。メイン系のmpdサーバーは、銅メッシュは不具合が出て上手くいかなかった。
オーディオ用サーバー6台のうち、銅メッシュで改善したと思ったのは3台。2台はよくなった気がする感じで、1台は不具合で不採用になった。良くなる確率は高かった。
銅メッシュを組み込んで改善するサーバーが多いということは、他にも工夫の余地があるということだ。

ノートPCをオーディオ用で運用するというのは良し悪しだ。というか、音のことを考えたら、良いことは基本的には無い。使い勝手や取り回しがいいだろうとか、そういう理由で使っている。

しかし当面、これでいく。
理由は、変更した方がいいかな、と思うサーバーが意外と少ないからだ。
PPAP関係のサーバーでは、Back-End、Middle-Endはapu2で、画像出力も冷却ファンもないボードPCで理想に近い。Frontには相応のスペックが必要になるので選択肢が限られ、置き場に困るようなものは使えないので、ノートPCとなる。
結局、残るのはDaphileサーバー2台ということになる。替えたら音が良くなるだろうか。ストリーミング音源の入り口だが。
そういうわけで、最優先課題ではない。
ノートPCでどこまでやれるかやってみるというのも、個人の勝手でやる分にはありだろう。

次に、DACのUSB接続。
ケーブルの抜き差しでDACを替えるので、一般的なUSB中継コネクタで丈夫そうな奴を介して接続していた。
そんなやり方でも意外に音は悪くならないけど、どうなんだこれ。

オーディオ用のUSBケーブルという話しに行くのが順当なのかもしれないが行かない。

2018年頃まで使っていたUSB-029H2-RPを復帰させて、USB中継コネクタから置き換えてみた。
昔はACアダプターにつないで電源をとっていたが、今回は、それは使わないことにした。PCとDAC間のGNDを切断する設定ができるんだけど、それもしていない。切ったらPCトランスポートとDACがうまく接続しない場合があるからだ。

これは、直ぐにできることなのでやってみた。
あまり期待してなかったが、これが効いた。
音色の色彩感が増している。768kHz/32bitの信号も問題なく伝送している。

これでいこう、と思っていたのだけど、ある日、GNDを切ってみた。
音の変化は、感じられない。
しばらくは問題なかったんだけど、大晦日に急に伝送が不安定になり音が出なくなった。
USB-029H2-RPを外してつないだら、DACがUSB信号を認識し音が戻った。
音質は変わらないかな、、、こうなると、GNDをつなぐ設定でUSB-029H2-RPを戻しても、DACとつながらない。理由は何でか分からないが。

しばらくUSB-029H2-RPなしで使った後、USB-029H2-RPを再使用すると、、、つながった。
こうなると、音が良くなったように感じられる。
たぶん、GND周りで何か問題が蓄積してつながらなくなり、使い方を変えることで時間経過とともに改善したのだろう。
暫く試験運用したが、GNDがつながっていたら問題はないようだ。

次、UPS（OMRON BY50S）のバッテリーを替える。
前に替えてから3年近く経っている。
これは最近、警告ブザーが鳴ったので、交換した方がいいのだ。最近といっても、数週間以上たっている。新しいバッテリーを取り寄せて交換した。
交換しての音の変化は、音に張りが出たような、気がする。情報量も、増えたのかな、音が重層的に、かつ分離が良く聴こえるようになった、気がする。前は聴こえてなかった音が拾えてる気がする。明瞭で透明感が高い。
とっかえひっかえいろんな音源を聴いてみるが、なんだか思った以上に良くなってる気がする。

これってもしかして、「回復した」ってことなのかな。
どのぐらい前だったか、はっきりしないけど、以前は、こんな感じに聴こえていたような気がする。
古いバッテリーは箱詰めして宅急便でメーカーの回収に出したので、もう新しいのと入れ替えての比較はできない。いや、回収に出してなくても、そんな面倒なことは、しないかな、、、どうだろう。

もしかしたら、こういう電池は、早めに替えた方がいいのかもしれない。
暫く前に、DACへの給電元をUPSから電源タップに変えている。UPSより電源タップのほうが音が良いと思ったのだ。しかしUPSのバッテリーの状態が評価に影響していた可能性がある。

考えてみたら、これって、サーバーの電源環境だ。
やはり電源周りは重要なんだろう。

SM-SX100とDACをつなぐXLRケーブルを替えている。
今回の変更は音質を気にしてのものではなく、ADI-2 DACをスタンバイ状態にして暫くしたら、ハウリングが起きることに気付いたのがきっかけだ。Brooklyn Ampではなぜかハウリングは起きない。Pegasus R2Rでも起きない。
ハウリングの原因は、結局のところ、はっきりしない。
ケーブルがノイズを拾っているのかな、と思ったので、替えてみた。結局、替えても状況は変わらない。
ADI-2 DACのスタンバイ状態を解除して、音を出せる状態にしたらハウリングは消える。気持ちいいものではないけど、暫く様子をみることにした。

そういう経緯の結果、ケーブルも固定せずに音色の様子をみることにした。
長らく使っていたオヤイデのTUNAMI TERZO XX V2/0.7を、ortofonのReference 8NXに変更。8NXは20年ほど前に使っていたもので、ずっと死蔵していた。響きは8NXのほうがいいような気がする。TUNAMIよりもあたりが柔らかい。柔らかすぎかどうか、暫く試してみるつもり。
SAECのXR1000も試した。これも死蔵していたもの。こっちは実直なケーブルという印象。TUNAMIと8NXの中間だけど、響きの成分が少なく感じるせいか、印象としての硬さはTUNAMIよりも上。
しばらく、音質を比較し検討してみる。

ハウリングについては、様子を見ながら考える。

前述の諸々の処置の末、Brooklyn AmpとPegasus R2Rの組み合わせが、以前よりも良くなっている。温度感、湿度感を維持しながらハイファイで、以前は出来なかった両者のいいとこ取りが出来ている気がする。
これは望ましい向上だ。

Pegasus R2Rの音が良くなっているのは、デジタル入力信号のジッターが減っているのだろう。
ADI-2 DACはもともとジッターの影響を受けにくい設計が売りだと思うので、比較したらPegasusの方がジッター減少の恩恵が大きいかもしれない。NOSで使っているし。

さて、Brooklyn AmpのXLR入力に使っている固定式アッテネーターのインシュレーター、これまでゴム板の積層で支えていたんだけど、ましなやり方がないかと考えていた。
最近、たまたまYoutubeで、さざれ水晶を袋に詰めてインシュレーターにしたら良いという話を見た。水晶はリプラスのインシュレーターを昔、VRDS-25xsに使っていたことがあって印象がいいので、これで置き換えてみるか、ということにした。

Youtubeによると、さざれ水晶を麻袋に入れて使うということだったんだけど、麻は昔、これもVRDS-25xsで使って、音がカサつくという印象があるのでやめて、コットンの袋にした。ところが、ネットで買ったら、これが体育館のマットのような臭いがする。ちょっと残念感がある。

袋を洗ってみたけど臭いは残る。しかしそれでもゴム板から水晶袋に置き換えたら音は良くなったような。
硬質ゴムの音から、水晶と綿の音に変わった。耳当たりがやさしくなった気がする。同時に見通しが良くなって音場が広がった気がするかな。

図の上では、以前に削除したサブシステムの表示を戻している。これは、Roonを試す機材にしたからだ。Qobuzが日本でも使えるようになれば、うちでもRoonの真価が分かるはずだ（いつになるんだろうね）。

ほんとうはメインシステムに組み込んで比較したいところだけど、面倒くさがりな気持ちが勝って出来ていない。そのうち試すかもしれない。
余っていたノートPCを1台、Roon Serverに使っている。
またノートかよ、って感じだ。

ブログのトップに旗を貼った。
日本国内もひどいが、世界もひどい。
何ができるかと言っても、個人にできることは少ない。
でも、本当は、連帯すべきなのだ。
個人主義の時代というけど、イコール他人の不幸は気にしないという意味ではない。
痛みは連鎖する。
そして、皆を不幸にする。
他人の不幸に、自分のことのように怒るのは、むしろ当たり前で、自然なことなのだ。
当たり前のことが、当たり前な世界になればいい。

みなさま、よい新年を。

NHKがドキュメントを放送した。

宮﨑駿『君たちはどう生きるか』は高畑勲からの解放だった　『プロフェッショナル』を観て
https://realsound.jp/movie/2023/12/post-1523016.html

まあ、なんというか、驚いた。
あそこまで高畑への思いが強いとは。
たぶん、駿にとって父親のような存在だったのだろう。

ネット上には、そんな駿の姿を受け入れにくくて、恣意的な編集があるのではないかという見方も上がっているが、僕みたいなのが言うのもなんだが、写ってる画面自体の説得力がはんぱなくて、そんな見方は捻じ伏せられていると思う。 恣意的な編集は、そんなことをする余地がある場合にできることではないだろうか。

そして、あの映画が、どういう経過で作られたかが分かった。
いろいろと、腑に落ちた。
どう腑に落ちたのかといわれると、説明しにくいが。

おそらく最初は、失われたものたちの本と君たちはどう生きるかをミックスしたような話だったのだろう。そこに幼いころの駿をモデルにして主人公に据えるような。
高畑をモデルに描きたいというのは、最初からあったのだろうか。
少なくとも、高畑に見せたいというのはあっただろう。それは、多かれ少なかれ昔から、駿の作品にはあっただろう。

それが、高畑が亡くなり、別の話になった。高畑をモデルにしたキャラクターがいたとしても、生きているときに見せたいものと、亡くなった高畑に向けてのものでは、まったく違うものになるだろう。
あの、木に竹を継いだようにも見える構造の不可解さは、駿のモチベーションのベクトルが大きく変わったことによるのだと思う。あの映画は高畑への追悼であり、同時に駿自身の内面、長年にわたってアニメーションを作ってきた過去に向けての追悼でもあるのだ。

あの映画には、生きていく若い駿が描かれている。
消えていく大伯父は老いて力を失っていく高畑であり、駿でもある。

どのキャラクターのモデルが誰で、というのは鈴木プロデューサーからかな？、公開当初からわずかながら出されていたと思う。
しかし、深い内実は今回の番組まで晒されてなかった。この映画、内実を晒してしまったら、その内実だけで作品が語られてしまうリスクが大きいような気がする。

下手な宣伝は打てない。
とってつけたような表面的で売れ線な宣伝を打ったら、作品に込められた監督の内面を傷付ける。泥を塗ることになる。追悼を売るのかということになる。
宣伝を打てなかったのは、あまりにもプライベートが反映された映画だったからだろう。
鈴木氏は、見る人が見たらわかると言っていたような記憶がある。
たぶん、実際、そういう映画なのだろう。

今回、あの番組で、あそこまで制作側の、駿の内実が晒されて、作品そのものへの評価や観客の理解はどうなるのか、とは思う。
プライベートな映画は、アングラ（僕の言い方だけど）だったらやりやすいのだ。
大規模な商業映画ではやりにくいはずだ。
まあ、やっちゃったわけだけど。ふつうじゃないわな。

真人に向かって自分の時に戻れと叫ぶ大伯父のシーンを繰り返しアフレコする場面で、ドキュメントは締め括られる。
なるほど、これはそういう映画なんだな、と。
あれが大伯父の本音ということだ。

プロフェッショナル　仕事の流儀　ジブリと宮崎駿の２３９９日
https://www.nhk-ondemand.jp/goods/G2023132680SA000/index.html

とても面白く、興味深いドキュメントだった。
再放送しないそうだ。
見たければ現状、オンデマンドで見るしかない。
しかし金払ってみてもいいのではないかと思った。

駿は新しい作品を作るだろうか。個人的には、未来の話を見たい。
彼の作品は、昔の話が多い印象がある。
コナンは未来の話に感じられる。あれ以降は描いていない。
ナウシカは未来といえないこともないが、あまりに遠くかけ離れていて実感がない。On Your Markというのがあるようだけど、どういうつもりなのかよくわからない。実際、実験なのだろう。

未来は描きたくないんだろうか。というか、暗い未来しか描いていない気がする。
明るい気持ちになれる未来ものを、また見たいなあと勝手に思う。

あと、今回のドキュメントを見て気付いたことがある。
高畑はコナンに関わっている。調べてみたら、ラオ博士を演出している。
だから、たぶん、やはり、大伯父にはラオ博士が入っている。これは、だからどうなんだって話だけど。

今回は、大した内容はない。
デジタル音源を扱うストレージは悩ましいという話。

若い頃にデジタルだから音は同じと聞かされ続けたせいか、理屈や体験で理解はできても、未だに「同じ01なのに音が変わる」ことについて、違和感がある。同じデータなら同じ音で鳴ってほしいと思ってしまう。
NAS音源とストリーミングで音が違うのを、同等にしたいと思う。
まあ、その一方で、USB HDDによって音が違うのは、なるほどなあって感じで受け入れているのだけど。

とあるオーディオ評論家が、苦言を呈しておられる。
ジッターの影響を減らすように配慮した音源をイベントで用意しても、オーディオ業者は理解していないので無意味になるということらしい。音質が良くないUSBメモリに音源を入れてくる、配慮した音源を業務用のパソコンに保存される、など。
せっかく配慮した音源を用意しても、周囲の無理解で音源の優位性が失われる。
お気持ちはお察しする。

しかし、僕はむしろ、デジタルコピーしても音質劣化しないようにするにはどうしたらいいのか、を知りたい。

アナログなら評価が定まった良質音源を探すことが出来る。
デジタルではそうもいかない。
形が変わらないアナログと違って、デジタルはコピー、転送、ユーザーの手元で品質がコロコロ変わる。
変わっても元のデータは同じ。

アナログディスクは割れたらおしまい。
デジタルデータはバックアップがあればストレージが壊れても残る。
データは同じだが、アナログの良質音源とは違って「ジッターを帯びた不完全な音源」となる。いや、デジタル音源はすべて、そういうレッテルを、ユーザーが自身によって張り付けざるを得ない。
あるいは、「01だから同じ」と割り切るのかな、、、

ストレージ、USBメモリやHDD、リッピングやコピーの方法、何がいいのか分からない。音源やコンポと違って、批評や評価がないからだ。特定の商品でそういった配慮をしたものはあるけど少数で、技術的なアドバンテージが明確な根拠をもって語られることが、あんまりない気がする。説明があっても、素人にしたら煙に巻かれる様だ。

一方、どのような環境、状況で使うかによって音質は変わるので、素人による製品や手法の評価はままならない。
以前はどんなドライブがいいとかあったが、最近はあんまり見なくなった。いいのがないという話もみたことがあったが、それすら最近はない。

結果、入手した製品を手探りで可能な限り上手く使うしかないのではないか、と言わざるを得なくなる。
その一方で、ストレージのジッターに配慮しない者が多数な世間では、良質な媒体や製品を提供しようとする者への、黙殺ならいいほうで、中傷や批判が主流派として罷り通る。

デジタルコピーしても音質劣化しないようにする、あるいは悪影響を最小限にする方法を、知ることができない。
それは、そういう方法が求められていないから、ということでもある。
もしかしたら、今までの経緯、数十年のデジタルオーディオの変遷の中で、諦められたからかもしれない。

技術的に一般化することが困難なのであれば、ユーザーが戸惑い立ち止まっても、仕方がない面がある。
それは、まじないとかオカルトと言われても反論できないということだ。でも、そうなのかね？

現実にHDDが違えば音が違うが、そうはいっても、実装の仕方でも環境要因でも評価は変わるだろう。簡単にどの製品がいいとも、言いにくいんじゃないかと思う。
そういう意味で、個別の製品は、批評や評価の対象になりにくいと想像する。

だったら、ユーザーが入手できる雑多な製品をユーザーなりに可能な限り上手く使えるようにする、そういう手法やノウハウを、どこかで誰かが提示すべきじゃないだろうか。それも、技術的な根拠を十分に添えて。
できないのかな。それに、誰がするのよ。

でも、そういう状況が生まれてきたら、たぶん、ストレージ使用の悩ましさとか、デジタルオーディオのよく分からなさも、薄れるんじゃないかと思うのだ。
配慮された高価な製品がある一方で、コンシューマー向きで安価な製品を使いこなすノウハウもある。
そういう状況はアナログオーディオでは一般的だ。
デジタルオーディオは、オカルティックな空気の中で、技術とユーザーが分断されている（そうした状況が、いかがわしいYoutuberが再生回数を稼いだりする温床になっている気がする）。

あんまり良くないと思うのだ。
いかがなものだろう。
今に始まったことではないし、難しいんだろうがなあ。

話は変わるけど、そんな面倒なノウハウを考える必要が少ないフォーマットとして、MQAが生まれたと僕は思う。
そういう意味で、技術を潰すのは惜しいと思っている。

最近、オーディオサーバーのノイズ対策に、筐体内に銅メッシュを仕込むというのを試みている。

まずPPAP Back-End、Middle-Endときて、Daphileサーバー2台に仕込んだ。
次に、mpdサーバーに仕込む。
mpdサーバーはPPAP Frontであり、UPnPレンダラーでもある。うちではそういう構成で運用している。

まず、テスト用mpdサーバー。
機種は、Hp Elitebook 820 G2。中古のノートPCだ。OSはTiny Core 64 11.1。
仕込み中の写真は撮り忘れた。
銅メッシュはキーボードの裏側に置ければ良かったんだけど、分解の手間が多い。本体の底面側を開けるのは簡単なので、そこに絶縁用の藁半紙と一緒に設置した。GNDはファンの縁の地金に銅メッシュを押し付けて取ることに。
気になるのは、銅メッシュの設置位置が筐体の空気吸入孔に重なるので、冷却機能に影響しないかということ。あまり温度が上がるようなら、設置場所を再検討しないといけない。

前回エントリーと同様の方法で、温度を確認した。
3秒ごとの数値を5分間計測しtxtファイルに打ち出し、それを集計し電卓等を使って平均値を出す。

tc@box:~$ watch -t -n 3 cat /sys/class/thermal/thermal_zone0/temp > temp.txt
[ab@fedora1 Documents]$ awk '{sum+=$1}END{print sum}' temp.txt

44438 (min:44000 max:45000)

音を出していないときの温度は、若干、上がった。風通しが悪いからか、、、

次に、音楽を鳴らしてどうなるか確認した。
ちなみに前エントリー以降、温度計測に際して音源に使っているのは下記CD box、1枚目CDのリッピングflacファイル。NAS音源だ。
Quator Danel - Shostakovich - The Complete String Quartets
https://www.discogs.com/release/8599892

Fastest、192kHz
47926 (min:47000 max:50000)

Fastest、768kHz
51383 (min:48000 max:58000)

Medium、768kHz
57876 (min:51000 max:65000)

Best、192kHz
56093 (min:53000 max:62000)

銅メッシュをつける前と比べたら、若干温度は下がっているのかな。どうだろう。

音質はどうなのか。
Medium、768kHzで鳴らす。
ぐっと、良くなった、気がする。何より色合いが濃くなって力強くなった。以前のテスト系 Medium 768kHzは、メイン系のBest 384kHzと比べたら、良く言えばスマートでモニター的だが線が細い印象だったんだけど、厚みが出てきた。

NAS音源でメイン系と比較してみる。libsamplerateの設定が違うので、音は違う。しかし差異はかなり小さくなった気がする。ブラインドでの聞き分けは、僕には出来ないだろう。

ストリーミング音源はどうだろうか。上述した音源は、Deezerにもある。
以前より、ずっと良くなっていると感じる。
NAS音源との比較では、差はある。比較したらNASの方がキレが良くて生命力が強いのだ。若干、情報量も多いような気がする。しかし、以前よりも差は減った。ブラインドで当てるのは、かなり聞き慣れた音源でないと難しそうだ。

テスト系とメイン系で、ストリーミング音源再生を比較してみる。
設定が違うので音も若干違うが、NAS音源のときと同様、音色の濃さがほぼ同等になった。
テスト系の音は、以前はクールで淡白な感触だった。それが銅メッシュを組み込んでからは、熱を帯びて鳴るようになっている。音色がメイン系に近付いて、色合いが濃くなったような感じだ。同時に、余音のような、音と音の間を埋めるような音が、より明瞭にリアルになった感触がある。
なんというか、これだけ聴いていたら、ストリーミングだけで何が不満なのか、という感じに鳴っている。

ここでテスト系とメイン系、mpdの設定を同じにして比較してみる。
メイン系をテスト系に合わせて、Medium 768kHzに。これはテスト系サーバーにとっては相当重く、メイン系サーバーにとっては比較的軽い操作だ。
音源はストリーミング。
温度だけ見たら、テスト系は20℃近く、メイン系は15℃弱ぐらい上がるようだ。
音は、メイン系の方に余裕があるようで僅かに反応が早い。ブラインドでは分からないんじゃないかな。
以前は、ここまで僅差ではなかった。それでも、この微妙な差は、もしかしたら重要な感じで、響きの美しさはメイン系の方が僅かに良いのかな。

ストリーミング音源使用時の温度。
前述のCDリッピング音源と同じ作品の、Deezer音源を使用した。下記が結果。

Fastest、192kHz
49952 (min:49000 max:51000)
Fastest、768kHz
53644 (min:51000 max:61000)
Medium、768kHz
60738 (min:53000 max:68000)
Best、192kHz
57295 (min:52000 max:63000)

やはり、温度は上がっている。UPnPの負担が増えているので当然か。
そういえば、銅メッシュなしのとき、ストリーミングでどうだったか、記録してないな、、、
銅メッシュを外して、ストリーミングで鳴らしてみた。結果は下記。

Fastest、192kHz
47786 (min:47000 max:49000)
Fastest、768kHz
53748 (min:51000 max:62000)
Medium、768kHz
60738 (min:53000 max:69000)
Best、192kHz
58291 (min:54000 max:64000)

温度はメッシュを付けているときよりも低いときがある。前回エントリーで挙げた、NAS音源を鳴らしていたときよりも低いときもある。銅メッシュで温度が下がるというのが、怪しくなってきた。筐体の蓋を開閉した直後に測ったせいかもしれないが、関係ないかもしれない。本当はもっと繰り返しデータを取るべきなんだろうが、そこまで取り組む根気はない。

銅メッシュを外すと、音は良くも悪くもクールになる。奥行、深みは少ないが、これはこれで、そんなに悪くはない。すっきりしていて涼しくて淡麗だ。しかし比較し評価するなら、メッシュがあるほうがいい。
温度を表にしておく。

	無音	Fastest、192kHz	Fastest、768kHz	Medium、768kHz	Best、192kHz
NAS	44000	47267	53019	59670	58452
Deezer		47786	53748	60738	58291
NAS (Cu+)	44438	47926	51383	57876	56093
Deezer (Cu+)		49952	53644	60738	57295

さて、次はメイン系mpdサーバーの処理だ。

他のサーバーに比べたら新しい。
機種は、Hp Probook 450 G9。OSはTiny Core 64 14.0。
作業に入る前に、銅メッシュなしの状態で温度のデータを取る。
mpdの設定は、Best、384kHzで固定。そのかわり、音を出してるときのデータは、4回取る。

音を出していないとき
47000 (min:47000 max:47000)

NAS音源
70896 (min:69000 max:73000)
71262 (min:64000 max:75000)
71705 (min:65000 max:75000)
71514 (min:70000 max:74000)

ストリーミング音源
71442 (min:66000 max:75000)
71252 (min:68000 max:74000)
71292 (min:69000 max:74000)
71609 (min:68000 max:74000)

以上、時系列。
NAS音源を鳴らし始めて3分後からデータをとり始めたけど、ちょっと早いのかもしれない。10分ぐらい待った方がよさそうだ（テスト系のときは数10分後から測り始めている）。

意外だったのは、テスト系ではストリーミング音源で温度が上がる傾向があったのに、メイン系では上がらないことだ。NASとストリーミングの音質の差と温度の差に相関関係がありそうだと思っていたのだけど。

いや、考えてみたら上流のデジタルデータを受け付けているmpdサーバーで、データが同じなのに（まあ、調べたわけじゃないけど、同じだと思うんだよね、、）、上流のサーバーが違ったら発熱量が違うほうが、本当はいけないのだ。
でもそこは、ジッターの差によって、負荷が違うのだろうと想像していた。
メイン系は新しい機種で性能も上で、処理能力が大きいので温度差が出ないのだろうか。

テスト系の音を聴き直してみる。設定は、Medium、384kHz。
たしかにNASとストリーミングでは音質に差があり、聴き比べたら、テスト系よりもメイン系の方が音質差は少ない。しかし少ないながらも、音質の差はあるのだ。CPUの温度には現れないレベルということなのだろうか。
そして、驚いたこと。
テスト系より、メイン系の方が、音が乾いて聴こえるのだ。テスト系の方が生々しい気がする。

テスト系を768kHzで鳴らしてみる。音の雰囲気が変わり、こうなると、メイン系との比較が出来なくなった。

メイン系に銅メッシュを仕込む。
筐体の底板を開けるのは比較的簡単。銅メッシュを仕込む隙間もある。
しかし、簡単にGNDがとれない。丸形端子をネジ止めできたらいいんだけど、意外に適当な使えるネジがない。銅メッシュにケーブルを半田付けし、その先の丸形端子を筐体の地金にテープで貼ることにした。
こんな感じ。

電源を入れ、しばし放置して温度を測る。

音を出していないとき
46000 (min:46000 max:46000)

NAS音源
70991 (min:69000 max:74000)
71154 (min:64000 max:74000)
72029 (min:70000 max:75000)
71775 (min:64000 max:74000)

ストリーミング音源
71775 (min:62000 max:75000)
70706 (min:56000 max:74000)
72010 (min:64000 max:75000)
72282 (min:71000 max:74000)

銅メッシュを設置する前より、温度はむしろ、上がっているかな。
音質はどうなのかというと、あんまりぱっとしない。良い方に変化した感じはしない。しかし、それより問題があって、なんだかサーバー自体が安定しない感じがするということだ。Daphileからのコントロールが不安定な感じ。
なにしろ、上手く行っていない。

温度が上がるのは良くない。
銅メッシュのサイズが大きすぎて冷却が上手くいっていないのかもしれないと考えて、メッシュの量を半分にして、やや小ぶりに、薄くした。細い針金を編んでいるので、切れ端から銅線がこぼれないように注意が必要だ（コンピューターに入れるので、切れ端が変なところに紛れ込んではまずいと思う）。

音はむしろ、そのほうが良いようだ。
硬い感じがとれて色彩感も出てきた。

温度を再計測。

音を出していないとき
47000 (min:47000 max:47000)

NAS音源
72375 (min:70000 max:75000)
71825 (min:67000 max:75000)
71571 (min:70000 max:74000)
71867 (min:64000 max:75000)

ストリーミング音源
71896 (min:69000 max:76000)
71328 (min:64000 max:74000)
72049 (min:69000 max:75000)
71961 (min:66000 max:75000)

温度は、あんまり、変わらない。
音はというと、それでも、どうにもすぐれない。
いくつか音源を聴くうちに、濁りがあるように感じられてきた。ベールのように霞みが掛かっている。そのせいか、見え方が違ってくる。遠くまでとどかないのだ。
副作用の方が強い。
銅メッシュを外す。
見通しの良い、以前の音が戻ってきた。

しかし、こうなってくると、テスト系の音も慎重に評価しないといけない。
何らかの歪みが、逆に心地良く聴こえているのかもしれない。GNDにものをつなぐときには注意が必要だ。しばしば反応は鋭敏でいいことばかりではない。
それにしても、2台の違いはどこから生じているのだろう。

ともあれ、しばらく、様子を見ていく。

現在のうちの環境では、Daphileでmpdサーバーに送るDeezerの音は、同じCD水準のデータでもNAS音源の音には及ばない。

前回のエントリーで、ストリーミング音源はupmpdcliがボトルネックになっていると考えたら、mpdサーバーへの対策が有効ではないか、銅メッシュをmpdサーバーのノイズ対策に使えば負荷が減るのではないか、と考えた。
ここでふと、mpdの負荷を減らしたいなら、アップサンプリングしなければいいんじゃないか、と思い付いた。

Daphileからmpdに送られるのは44.1kHz/16bitのPCMだ。それを何もせずPPAPで送れば、どう聴こえるだろう。
mpdサーバーの負担は減ると思う。
過去に試したときは、アップサンプリングした方が良かった。
今はどうだろう、ストリーミング、いや、UPnP音源だったら、どうなのか。

もともと、僕がアップサンプリングを使うようになったのは、コンピューターをオーディオに使い始めた頃に、SRC2496という機器を使ってアップコンバートして鳴らしていたことがある。これは音が良くなった。あと、壊れかけたNASの音源は、mpdによる非力なアップサンプリングでも音が良くなった。

こうしたことから、ジッターが多い環境では、アップサンプリングしたほうが音が良いのではないか、という仮説を思い付いた。なんでアップサンプリングで音が良くなるんだろう、というところから考え始めている。
つまり、そうした現実の理由付けとして考え始めた仮説だ。

そのうち、アップサンプリングと一言で言ってもいろんな手法があり、音も違うことが分かった。
手法で音が違うということは、DACに入力されるデータが異なっているということだ。
そして、DACチップ内でアップサンプリングするという知識も得る。

アップサンプリングによる音質改善の根拠は、DACチップ自体でアップサンプリング（オーバーサンプリング）するより、良質なアップサンプリングが出来る高スペックのPC等で代行したほうが良いという説明に、比重が移った。
というか、世の中でそういう説明が見られるようになった。
SRC（libsamplerate）などを使って良質なアップサンプリングを行うと音が良くなるのはなぜなのか、という問いの答えが、DACチップはナイキスト定理通りの理想的なDA変換が出来ないのでオーバーサンプリングして精度を高めるより他なく、DACへのデジタル入力前に、より良質なアップサンプリングを行うことが可能なら、そのほうがDA変換の精度が上がるから、ということに現在はなっている。
というのが僕の理解。

音の情報量自体はCDで充分だが、DA再生で充分な精度を出すには技術的限界があるから、理論だけで固めた理想論では済まない。だから高品質なアルゴリズムでアップサンプリングすることが有効ということだ。
精度が要らないなら、この限りではない。精度が出てなくても良い音はざらにある。精度が出ていさえすれば良いというものでもない。

そういうわけでアップサンプリングの品質は重要だと思うけど、ジッターを如何にして減らすかも同時に重要だ。
以前は、アップサンプリングすることでジッターの影響を少なく出来るのではと考えていたけど、今はそれだけで事足りるとは考えない。
ジッター対策は音色に効いてくる気がする。
というか、映画に例えてみると、サンプリング周波数やビット深度がフィルムの大きさ、つまり情報量に影響し、ジッター対策はピントに効いてくるとでもいうか、出てくる音の鮮度、色彩感、陰影に影響する。
両方を高めるのが、今のデジタルオーディオで高音質を得る近道だと思う。

正攻法は、安定して高精度なクロックだ。
しかしクロックを生かすには、ノイズや電源の対策が必須になる。ノイズや電源の上でクロック素子が動いているからだ。当然、デジタル信号そのものも、それらの上で動いている。デジタルで01だと言っても実体は電圧変動なのだから、ノイズや電源の影響を受けないわけがない。その影響こそがジッターということだ。

話が広がりすぎか。話を戻す。
何が言いたいのかというと、アップサンプリングを止めることで、音質は低下する。
しかしmpdサーバーの負担、仕事量が減るので、ジッターの減少、音質の向上に繋がるのではないか、ということ。

逆も言えることで、アップサンプリングを行えば音質は向上する。
しかしmpdサーバーの負担、仕事量が増えるので、ジッターの増加、音質の低下に繋がる。

では、どうすれば一番良い音になるのか、良好なバランスとなるのはどんな設定なのか、という考え方だ。
実際に聴いてみて、確かめるしか術はない。

さて。
うちでは2台のmpdサーバーが動いていて、1台はメイン使用で384kHzへのアップサンプリング用、もう1台はテスト用兼768kHzへのアップサンプリング用になっている。なんでわざわざ2台なのかというと、そのほうが設定切り替えの手間がないからだ。
PPAP Back-Endで両方の設定に対応するコマンドが動いていて、どちらのFrontからでも直ぐに音を出すことが出来る。
Back-Endでtopを打つとこんな感じ。

Mem: 93208K used, 3936688K free, 18376K shrd, 5560K buff, 34180K cached
CPU:  0.0% usr  0.0% sys  0.0% nic 99.9% idle  0.0% io  0.0% irq  0.0% sirq
Load average: 0.00 0.00 0.00 2/109 1319
  PID  PPID USER 	STAT   VSZ %VSZ CPU %CPU COMMAND
 1318  1290 tc   	R 	4016  0.1   0  0.0 top
 1208  1092 root 	S	15484  0.3   0  0.0 /usr/local/bin/ncat -kl 4400 -e /usr/local/bin/aplay -D hw:0,0 -M --period-size=2048 --buffer-size=16384 -t raw -f S32_LE -r384000 -c2
 1242 	1 tc   	S	15484  0.3   1  0.0 /usr/local/bin/ncat -kl 4444 -e /usr/local/bin/aplay -D hw:0,0 -M --period-size=4096 --buffer-size=32768 -t raw -f S32_LE -r768000 -c2
 1286  1202 root 	S 	5872  0.1   0  0.0 sshd: tc [priv]

まず、テスト用サーバーの設定をいじって、アップサンプリング無しの音を出すことにした。
mpdサーバー（Front）をアップサンプリングしない設定に変更。
Back-Endでは、上記のtop表示だったら「kill 1242」で、テスト用のデータを受信するコマンドを止める。
改めて以下、コマンドを打つ。

/usr/local/bin/ncat -kl 4444 -e "/usr/local/bin/aplay -D plughw:0,0 -M --period-size=64 --buffer-size=512 -t raw -f cd" &

うまくいかない。
音が出るまで時間が掛かり、音が出始めた後のコントロール、音量の調整や再生停止などの操作にすごく時間がかかる。数十秒もかかる。768kHzのデータの方が重そうなのに何でなのか、考えるうちに、もしかしたら、バッファーの設定が影響しているのではと思い付いた。

メインサーバーからのデータを受けるコマンドはrootで起動。テスト用サーバーからのはtc（ログインユーザー）で起動している。
コマンドは２つだが、aplay自体は、もともとひとつだ。

音源がCD同等だと、バッファーの数値はずっと小さくなる。音源データが小さいのでコマンドの設定もそれに合わせている。
しかしメイン用の方はもともと、大きい数値がバッファーに振られている。
多分、テスト用からの音源を鳴らしている時も、メイン用のコマンドが同時に動いているから、バッファーの設定がそっちのまま、大きいままなのではないか。
CD相等の音源にとって、それは過剰なバッファーとなる。
結果、操作に対する反応が遅くなる。mpdサーバーの出音を止めても、バッファーに溜まったデータが切れるまで、暫く音が出続けるのだろう。それが20秒前後にもなる。

どうするか。
そもそもの目的、サーバーの負荷を落とすということなら、アップサンプリングの「質」の設定を落とせばいいという考えもある。
テストサーバーのlibsamplerateの設定は「Medium」なので「Fastest」にしたら負荷は下がる。
そしてメインの384kHzに近い値で低めに設定したら、バッファー数値の影響は回避できないだろうか。
ままよ、やってみた。

/usr/local/bin/ncat -kl 4444 -e "/usr/local/bin/aplay -D hw:0,0 -M --period-size=1024 --buffer-size=8192 -t raw -f S32_LE -r192000 -c2" &

これだと反応の遅れは数秒で、使用に耐える。
音色は良い。
768kHzよりも艶っぽい気がする。
しかし情報量は少なくなる。音像間で分離していた空間が、グラデーションで埋まる。まあ、768kHzと192kHzでは、デジタルデータの情報量は4倍の差があるので、仕方がない。768kHzは良くも悪くもモニター的になる。これは、どちらがいいのかという話になりそう。
テスト用といいながら僕が768kHzで鳴らす環境を維持しているのは、これはこれで捨てがたい面があるからだ。

しかし192kHzだと、USB-HDD音源とストリーミング音源の音の差は、かなり縮まったような気がする。
いや、ほんまかいな、と自分でも思うけど、たぶん縮まってるんじゃないかな（でも、こういうときの自分ってあてにならないんだよな、、）。
Fastest、192kHzの設定だけで比較したら、もうストリーミング中心でいいかもと思うかもしれない。

Back-Endで、メイン用の設定のほうを見直すという方法論もある。
大きいバッファーを小さく出来たら、テスト系への影響を小さく出来るのではないか。

そもそもなぜ、「--period-size=2048 --buffer-size=16384」という設定になっているのか、記憶にない。
たぶん、アップサンプリングするmpdサーバーの増大したバッファーの設定に、合わせて増やしただけだと思うのだ。
減らせるかもしれない。
とりあえず、「--period-size=512 --buffer-size=2048」まで減らした。
問題なく音は出ている。あらー、、、

この状態で、テスト系のアップサンプリングをやめて、まともに使えるかどうか、試してみる。
音の出方は、以前よりは良くなった。
しかし、不安定だ。途切れやすい。
mpdサーバーの方を調整。「audio_buffer_size」を増量、"2048"に。多少は安定したが、再生停止に10秒程かかる。
なんでかわからんが、mpdが音源データをどんどん先走って取り込んでいるようなのだ。Daphileなどのインターフェイスで見ると、曲の時間表示が実際よりもどんどん先に進んでいく。
これでは困る。

結局、多少はアップサンプリングしないと安定しないという、よくわからない状態で、今回はけりをつけることにした。
libsamplerateは「Fastest」、負荷軽減優先だ。
サンプリング周波数は、とりあえず192kHz。
テスト系を受けるBack-Endの設定は「--period-size=256 --buffer-size=2048」に、今はしている。
なんだか、あちこちバランス取りながらの設定で、詰めきれないままのことが今までにもよくあったような気がする。

気のせいかもしれないけど、Fastest、192kHzは、昔よりも良い音が出ている気がする。
ノイズ対策などを経て、ジッターが減っている分、改善があるのかもしれない。
USB-HDD音源とストリーミング音源の音の差も、Fastest、192kHzだったら前述したとおり、差異が少ない。なんとなく、バランスがいい音という印象で安心感がある気がする。

もともと、差異が少なければいいというものではない。
ストリーミングの音を底上げするにはどうしたらいいか、というところから始まった話だ。
しかしここに来て、設定による音の違いは無視できないような気がしている。ノイズ対策が落ち着いたら、どのような設定でどのような音になるのか、ゆっくり時間がある時に、確認したいと思うが、設定の要素が多いので、比較すると言っても単純な話ではない。
大仕事になる。あんまり突っ込んだことはしないかもしれない。

最後にちょっと、温度の比較（CPUだと思うんだけど、はっきりしない）。
テスト用サーバーでコマンドを打って確認してみた。

tc@box:~$ cat /sys/class/thermal/thermal_zone0/temp
44000

こんな感じ。
ただ、今回確認してみて、音を出している時の温度は、かなり変動することが分かった。負荷が多いときは上がるのだろう。

データ取得のために下記コマンドを使用。
5分間のデータを取得する。

tc@box:~$ watch -t -n 3 cat /sys/class/thermal/thermal_zone0/temp > temp.txt

数値だけ得られるならよかったんだけど、行頭に余計な文字列が付くのが残念。
このファイルを、普段使いのノートPCに移して、エディタで要らない文字列を削除して、下記のコマンドで数値を合計して、電卓で平均を計算する(小数点以下は四捨五入した)。
せっかくLinux使ってるんだから、もう少しスマートにやれそうだけど、スキルがない。

[ab@fedora1 Documents]$ awk '{sum+=$1}END{print sum}' temp.txt

44000

Fastest、192kHz
47267 (min:47000 max:48000)

Fastest、768kHz
53019 (min:47000 max:58000)

Medium、768kHz
59670 (min:51000 max:65000)

一番上は音を出していないとき、続いて、それぞれの設定で音を出したときの温度だ。
アップサンプリングの設定、負荷の違いで大きく温度が違うのが分かる。
驚いたのは、音を出していないときの温度は、ずっと44000で5分間一定だったこと。そういうものなんだろうか。あと、負荷が少ないと温度の変動も小さい。

メイン用サーバーは、Best、384kHzの設定で固定している。こっちも少し測ってみた。
データは載せないが、テスト用よりも若干温度が高いようだ。

早々に追記だけど、テスト用サーバー下記設定でデータを取ってみた。
アップサンプリングの周波数が低いと、温度の変動が少ないのかな。負荷の大きさとの関連は小さいのか。どうなんだろう。

Best、192kHz
58452 (min:57000 max:62000)

さて、NASが壊れるとか、いろいろあったのだけど、その一方で、前々回のエントリーに書いた銅メッシュによるノイズ対策を、PPAP Middle-Endで使っているapu2c4にも組み込んでいる。
結果、Middle-EndとBack-Endの間に使っていたリピーターハブ（FXG-05RPT）を外した。
以前は外したら僅かに音が曇る感じがしたが、今はそれがない。むしろ、外した方がベールが1枚剥がれるように、濁りが減ったように感じる。
ただ、apu2c4に処置してからではなく、Back-Endのapu2d4に処置した時点で、そうなっていたのかもしれない。そこは今更、確かめる気はないので、そのままにしている。

なぜか２台とも、筐体の温度が下がっている。
測定はしてないが、触った感じ、以前よりも熱くない。熱い風呂と同等かぐらいに感じていたのが、夏の行水用ぐらいに温くなっている。そしてこうなって初めて、Middle-EndのほうがBack-Endよりも温度が高いことが分かった。LAN端子を２つ使ってるからだろうか。
家屋内の室温はそんなに変わっていないので、秋が来たからとかでは説明が付かない気がする。藁半紙が基板から上がってくる熱を受け止めているのだろうか。そんなことってあるのかな、、、
音の変化よりも具体的で明確で分かりやすい。藁半紙の効果でなければおそらく、良好に機能している証左だと思う。電子工学的なことは分からないが、筐体内のノイズはPCの動作自体に影響するのだろう。ノイズが下がるとPCへの負荷も減るのではないか。

一応、銅メッシュを使うに当たって参考にしたサイトを追加。前々回に書き忘れていた。内容を分かってるのかと訊かれたら、よくわかってないのだけど。
コラム：電磁波シールドとは | 電子材料 | トーヨーケム
https://toyo-chem.com/ja/products/electronics/column/emishield.html
電磁波シールドの方法と適切な材料　マックコーポレーション
https://denjiha.macco.co.jp/emc/
電磁波シールド材の設計法 (PDF) 　大阪府立産業技術総合研究所
https://orist.jp/content/files/technicalsheet/99027.PDF

さて、うちは古いノートPCをいくつもオーディオサーバーとして使っている。ノイズの問題があるのは分かりきっているので、順次、銅メッシュによる対策を行うことにした。

まず、Daphileサーバーに手を入れる。
というのは、ストリーミング配信音源の音質が、他と比べて良くないからだ。うちではストリーミングをDaphileで受けてmpdサーバーに送って鳴らしている。その入口をクリーンにしてみたら、何か変わるかもしれないということだ。

まず、テスト用Daphileサーバーとして動かしているCompaq 6730bに対策を試みた。テスト用といいながら、768kHzにアップサンプリングする経路としても運用する。768kHzにつなぐならこっちがいい、というわけではない。本当は1台にまとめることは可能なのだけど、一種の酔狂で2台で使いまわしている。

キーボードを外したら、基板の上面を直視できる。だいたい10cm四方程度の空間だ。ここに、藁半紙を置き、その上に銅メッシュを設置する。GNDへの接地をどうしようかと思っていたけど、キーボードを支える金属フレームがGNDに通電しているので、そこに銅メッシュを重ねてキーボードで押えたら、簡単に接地できた。

音は、良くなった。改善のベクトルは2台のapu2のときと同じ。
プラセボかも。なにしろ簡単に着脱できないので比較試聴が難しい、というか、処置後の音を聴いて処置前の音を思い出して比べてるだけで、殆ど比較試聴していないも同然だから。
しかし、少なくともこれは、可能な限りサーバーに銅メッシュを設置しろというオーディオの神？の思し召しだと、その程度の変化はあると、僕は理解した。

ここで気付く。
サーバーの温度変化を記録して比較できたらいいのではないか。

Daphileはウェブブラウザのインターフェイスで温度を表示できる。しかしテキストのコピペができないのでスクリーンショットだ。

これはテスト用Daphileサーバーの温度。銅メッシュ設置後。
過去に見たときより下がってる気がするが、スクショはないので心許ない。撮っておけば良かった。

次は普段使用のDaphileサーバーの温度。銅メッシュ設置前と、設置後。
普段使用というけど、こっちはSRCの設定を「best」で、384kHzへのアップサンプリングで運用。

銅メッシュ設置後のほうが、数度低い。
数度ってどうなんだろう。藁半紙を使ってないから効果が少ないのかな、、、T8は100℃越えてるが、これは何なのか調べてもよくわからない。

さて、話が前後する。
この普段使用のDaphileサーバーは、HP Elitebook 2570p。実は、テスト用のよりも若干だが音は良い。
結構大きく底蓋が開くけど、基板が見えない。ストレージ設置場所やメモリ、CPUの裏などにあるようだ。ストレージのHDDは以前に外していて空っぽなので、アダプターも外して、その空間に銅メッシュを仕込むことにした。部品配置の関係で絶縁する必要がないので、藁半紙は無しだ。銅メッシュの端を養生テープでGND（内蔵DVDドライブ）に貼り付けた。
こんなんでいいのか、と思うけど、ちゃんと動く。

それよりも、この機械自体がどこかガタが来ているようで、そっちのほうが問題な感じだ。いや、実は、Compaq 6730bのほうも使いこなしでなんとかしないといけない故障がある。NASが壊れたけど、これらもあぶない。

話が逸れた。
音はどうかというと、こっちは6730bの時ほど大きな変化は感じない。良くなっている感じはするけど、すごくデリケートな変化だ。しかし、こんなこと言っていて、あとで評価が変わることは珍しくない。

さて、２つのサーバー両方に、なんとなく音質改善があるように思われるが、NAS音源をmpdで鳴らすのと比べたら、ストリーミング音源は音色のグラデーション、陰影で劣る。緩い感じの音だ。
mpdで処理する際にupmpdcliが必要になる分、不利なのは仕方がない。そう考えたら、mpdサーバーへの対策の方が効果があるかもしれない。

ここで、手持ちの銅メッシュが切れたので、対策は後日に行う予定だ。

NASは、新しいHS-264が来て、251に積んでいたHDDを載せて、起動したら無事に復活した。ファーム、カーネルの更新を何回か繰り返す必要があって、ウェブインターフェイスは目新しいものになっている。
名前もログインパスもIPも同じで動いている。
ログが残っていて、HS-251は11日の朝に急に加熱し温度が75℃を超えて止まったらしい。それ以上の原因は不明だ。

音はどうか。
なんか、くもってるっぽい。ねばいというか。どうなんだこれ、グレードは上がったはずなのに。
おかしいなあ、と思い巡らすことしきり、HS-251に使っていたインシュレーター、Magic Dreamを外したままになっていたのを思い出す。
これを戻したら、、戻ってきた。効いていたんだね、Magic Dream。
251より、いいのかな。少なくとも以前よりは良いように思うけど、いろんな要素が変わっているので、NASが変わったから良くなったとは言えない。

それにしてもQNAPのNASは熱い。そのうち可能なら、銅メッシュを組み込んでみよう、、、

10月11日の夜、HS-251が壊れているのに気が付いた。

ncmpcppがフリーズし、最初はmpdサーバー等の不具合かと思ったんだけど、そっちは問題なかった。
HS-251にpingが通らないのに気付く。
確認したら、普段は暖かい機体が冷たくなっている。
電源スイッチを押しても、反応がない。ACアダプターをテスターで確認、DC12Vは来ている。

電源を押してもNASの起動が完了しません　株式会社ユニスター
https://unistar.jp/faq/q11/

上記はQNAP日本代理店サイトのurl。
このサイトに書かれている通り、内蔵しているHDD2台を外して起動を試みたが、反応がない。これで起動しないなら、ACアダプターか電源ユニットの故障。
ということは、電源ユニットだ。

修理は効くのか、QNAPのサイトで確認したら、修理対象機器に挙がっていない。修理できたとしても、台湾に送る必要がある。
QNAP RMAサービス
https://www.qnap.com/ja-jp/rma-service/

2014年発売の機種なので、修理不能でも仕方がないかも。
そんな昔だっけ。僕が購入したのは2018年、型落ちで安く買ったのだ。9年前なら仕方ないかと思うけど、5年前だったら残念だ。
現在の代替機種は、HS-264。
https://www.qnap.com/ja-jp/product/hs-264
10数万する。
どうしようか、、、

HS-264を導入するメリットは、
まず、もとの設置場所にすっぽり納まるだろうということ。
グレードが上がるので音質改善が見込めそう。Celeron N5105 最大2.9GHz メモリ8GBだ。すごい。そこまでのスペックを奢るようになったのか、、、
メーカー製のNASは出来合いのソフトで、バックアップなどの設定はやりやすい。今回の故障でも、定期的にバックアップをしていたので音源データは無事な筈。管理もウェブブラウザから出来て比較的手軽で分かりやすい。
あと、これはやってみないと分からないが、HS-251に入っていたHDDがOSやデータ込みで使えるかもしれない（データは無理でも、初期化したHDDとしては使える可能性は高い）。
問題は、価格と、また壊れる可能性はある、ということだ。

代替案として、手元に残っているノートPCを音源サーバー化しNASの代わりにするというのがある。FedoraあたりをインストールしてUSB-HDDを繋いで共有サーバー化すれば事足りる。
こちらのメリットは、まず運用に際しての柔軟性が上がること。
出来合いのNASは、メーカーが設定した使い方になる。たとえば今回、HS-251の本体？が壊れたけど、取り出したHDDから音源データを抜き出すことが、簡単には出来ない。セキュリティなんだろうけど、QNAPが決めた方法じゃないと読み出しが出来ない筈だ（昔に調べたことなので、どうするのだったか忘れてしまった。けっこう手間だった気がする）。僕が自分で作るサーバーなら、サーバー自体が壊れてもHDDを他のPCに繋げば読み出せる。サーバーに選ぶ機種によってはNASよりも高性能になるかもしれない。ただ、うちで余っているノートPCは古い。HS-264には負けるかもしれない。
定期的なバックアップなどは、出来合いのNASより設定の手間がかかるだろう。置き場所をどう確保するのかというのも問題。

とりあえず、バックアップのNASからデータを吸い上げて手持ちのUSB-HDD（いざという時のために4TBのを入手しそのままになっていた）に移す。バックアップも壊れたらシャレにならないので、バックアップのバックアップだ。

なにはともあれ、音源を聞けるようにしたい。
最近は多くの音源がDeezerにもあるのだけど、ないのもあるし、自宅音源を鳴らす方が音が良い。

暫定的にバックアップ用のNASをメイン音源にするのは、いまいち気が進まない。
バックアップ用NASはTS-212pで、HS-210と同等ぐらい。悪くはないけど、音源サーバーはもう少し余力がある機械にしたいというのがある。HS-210とHS-251を比べたら、251の方が音が多少良かった。だからポップ系音源は210に、クラシックなど高音質が要求される音源は251に置いていた。
TS-212pではHS-251と同等以上は期待できないのではないか。

やってみたら、そんなに言うほど悪くない。
バックアップNASが、オーディオシステムから離れた場所にあるのが効いているのか。オーディオ再生環境などの状況も昔とは変わっている。
いや、判断は保留する。
もしかして、安価なNASでもいいのかな、、、

NASについて、もうひとつ思い付いたこと。
HS-210は、現在RAIDを組んで3TBで運用している。RAIDを解除したら、6TBで運用できる。ここまでNASを使ってきて、RAIDである意味ってあるのかな、と思うことはあったので。
まあ、なんだか、あれこれ考えて、きりがないな。

更に思い付く。
試みに、バックアップにしたUSB-HDDをmpdサーバーにマウントを試みた。
NASではなく、いっそUSB-HDDで音源管理するのはどうか、ということだ。
mpdサーバーのOSはTiny Core 64 11.1、若干古い。
USB-HDは、SeagateのBackup Plusという機種。4TBだ。

ところが、これが梃子摺る。下記コマンドで、一応マウントできた。
しかし、マウントできてもmpdで読めない。lsでも読めない。
こんな感じ。

tc@box:~$ sudo mount -t ntfs /dev/sdb2 /mnt/music
tc@box:~$ mpd
Oct 15 02:53 : config: No permission to traverse ("execute") directory: /mnt/music
Oct 15 02:53 : config: No permission to read directory: /mnt/music
tc@box:~$ ls /mnt/music
ls: can't open '/mnt/music': Permission denied

これでマウントできたといえるのだろうか。
でも、FedoraのPCでマウントしたら、読めるし書けるんだよね、、、
Tiny Coreのフォーラムに行ったらヒントがあった。「ntfs-3g.tcz、ntfs-3g-dev.tcz、ntfsprogs.tcz」をインストール。

tc@box:~$ sudo mount -t ntfs -o rw /dev/sdb2 /mnt/music
tc@box:~$ ls /mnt/music
ls: can't open '/mnt/music': Permission denied
tc@box:~$ sudo chmod -R 777 /mnt/music
chmod: /mnt/music: Read-only file system

だめだ。弱った。Read-onlyってなぜだ。

古いノートPCから出してケースに入れてリユースした30GB FATの古いHDDでどうなるか試したら、マウントできる。このディスクに音源ファイルを書き込み、マウントしてmpdで音を出してみた。
LANを通るよりも鮮烈な音だ。
もともとUSB音源が良いかもしれないというのは、CDをUSB-DVDドライブで鳴らすと音がいいという経験（下記の過去エントリー参照）から、想定だけはしていた。
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/audio_diary/20220510a.html

このHDDのファイルシステムをNTFS、ext4に変えてやってみた。
やはりFedoraでは読めて使えるが、Tiny Coreでは読めない。
exFATはどうだろう。
「exfat-utils.tcz、exfat-fuse.tcz」が必要ということでインストール。

tc@box:~$ sudo mount.exfat-fuse /dev/sdb /mnt/music

マウントしない。
USB周りが悪いのか？、、「usb-automount.tcz、usb-serial-5.4.3-tinycore64.tcz、libgusb.tcz、usb-utils.tcz、libusb-dev.tcz」をインストール。それでも、読めない。
ネット上、あちこち見て、直接にntfs-3gを呼び出すというのを見つけた。

tc@box:~$ fdisk -l
Disk /dev/sda: 15 GB, 15669919744 bytes, 30605312 sectors
60010 cylinders, 255 heads, 2 sectors/track
Units: sectors of 1 * 512 = 512 bytes

Device  Boot StartCHS	EndCHS    	StartLBA 	EndLBA	Sectors  Size Id Type
/dev/sda1 *  4,4,1   	1023,254,2    	2048	1003519	1001472  489M  1 FAT12
Disk /dev/sdb: 56 GB, 60011642880 bytes, 117210240 sectors
57231 cylinders, 64 heads, 32 sectors/track
Units: sectors of 1 * 512 = 512 bytes

Device  Boot StartCHS	EndCHS    	StartLBA 	EndLBA	Sectors  Size Id Type
tc@box:~$ 
tc@box:~$ sudo ntfs-3g /dev/sdb /mnt/music
tc@box:~$

NTFS、マウントした、っぽい、かな。
音も、出ました。やったー、、、と、思っていたら、止まったり。安定しない。
バックアップにしたSeagateのBackup Plus、これもNTFSだ。マウントできるだろうか。
マウントは出来たが、音は出ない。mpdが止まってしまう。
どうも、現状、結局、FATでないと安定しないようだ。Tiny Coreのバージョンが古いからかな、、、

とりあえず、USB-HDDは、ファイルシステムはFATじゃないと使えない。
つまり容量は、FAT32で2TBが上限。
Backup Plusは4TBだから、２つのパーティションに分ければ使えるのか。フォーマット出来たとして、サーバーが耐えられるのかどうか。

いや、まて、、ほんとうは、RAM再生の方が、たぶんUSB-HDDよりも音はいいのではないか。
えー、、あれはでも、手間なんだよ、どうしよう、とか考えながらやってみたら、そんなに言うほど手間じゃない。アナログレコードを管理するのに比べたら手軽なものだろう。
5年前のエントリーで、そのうち気が向けばやると書いていたことを、今やってるということになる。
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/audio_diary/20180506a.html
当時やっていたら、どういう評価になっただろうな。

音はどうかというと、RAMのほうが30GB HDDよりも優しい音だ。HDDのほうが鮮烈、いや、音源によっては鮮烈過ぎるか？、ピアノとかきつく鳴る。但し、これはHDDの個体差が影響している可能性がある。即断はできない。まだ、どちらがどうとも言いにくい。
NASとRAMの比較は、この時点で、若干差はあるがブラインドで区別は困難だ。
細かいこと言わないなら、安いNASでいい、という感じ。

こんな感じで、いろいろ試すうちに、やはりNASに類するものは必要だろうと思うようになった。

音源の格納庫をUSB-HDDに託すのは、自分としては、無理があるようだ。バックアップ機能などリスク管理の面からNASの方が良さそうだし、日常の管理上、USB-HDDはNASと比べたら手間がかかりそう。
しかし、音源としての扱いは、USB-HDDが使えるかどうかで変わってくる。

Backup Plus 4TB、実はもう１台ある。
どうせ物置に仕舞ったままではもったいないだけなので、FAT32 2TBのパーティション２つに切った。
これに音源ファイルをコピーして、mpdサーバーにマウントしてNAS音源と比較してみた。

tc@box:~$ sudo mount -t vfat -o iocharset=utf8 /dev/sdb2 /mnt/music/z

上記コマンドでマウント。
-o iocharset=utf8 の設定がないと、cueシートのファイル名の日本語が文字化けし使えなくなる。
この設定をしなくても音源のファイル名は日本語表示ができていて、音は出せる。このあたりの仕組みは分からない。しかし、それでは便利には使えないので、設定する。

30GB HDDで聴かれた、鮮烈な音色の感触はない。
NASとの違いは、あるといえばあるような、ないような、というレベルだ。ごく僅かにBackup Plusのほうが陰影が深い？ような気がするんだけど、音源を切り替えながらの試聴でも差異を聴き分けるのは困難で、そのうち分からなくなり、ブラインドでは、まず分からない、そういう感じ。

そういえば、DVDドライブでCDを鳴らすのはどうなってるかな？、と思って、鳴らしてみた。これも、ほとんど区別が付かない。しかし、ほんとうに僅かだけど、NASより抜けが良い、気がする。
ブラインドでは分からないだろうけど、鼻の先だけ、勝っている気がする。

RAM再生も比較してみる、、、これも、ほんとうに差が少ない。
しかし、僅かに立ち上がりがいいのかな、、、

一応、この次点での順位を付けるなら、
RAM、CD-DVDドライブ、USB-HDD。これらミリ単位で競って、数センチ遅れてNASが続く、という感じ。

RAMからUSB-HDDの差はごく僅かだ。CD-DVDドライブを2番目にしたのは、何かどこか、癖があるような気がするから。悪い癖ではなくて聴きやすいのだけど。USB-HDD（Backup Plus 4TB）のほうが癖は少ないように思う。ただ、オブラート1枚ぐらい、RAMのほうがいい気がする。こうなると、自分でも何言ってるのか分からないし、あやしい。何処にどのような機械を選ぶにせよ、癖はあるだろう。気が付かないレベルか、そうでないかというだけで。

そこからNASまでは、数センチの差がある、という感じ。ブラインドでは分からないだろう。
ただ、この数センチは、音源によっては無視できない差異が出るようだ。

ちなみに使った音源は下記。
武久源造　鍵盤音楽の領域 Vol. 1
https://ml.naxos.jp/album/ALCD-1001
高橋悠治　バッハ:ゴルトベルク変奏曲 AVCL-25026
https://tower.jp/item/3693943/
ヘンデル:オラトリオ「時と真理の勝利」
https://www.amazon.co.jp/dp/B00005F52T

数センチの差だった筈が、10数センチ以上の差になってくる。聴いていて気持ち良い音になる。僅かに残っていた耳障りな何かが聴こえなくなる。そして、なくなって初めて気が付く。不思議なことに、あれ、こんなに良かったっけ、となる。
こうなると、聞き慣れた音源なら、ブラインドでも気付くかもしれない。

ここまでばたばたした挙句、USB-HDDは使いませんというのは、なんかもったいない。
差は、ないわけじゃないし。
そういう話ではないのだけど。
実際、どういう運用になるのか、とっ散らかってるのでイメージがまとまらない。

まとまらないところ、まとめていく。

まず、NASをどうするか。
今あるのは、ポップ系用HS-210と、バックアップ用TS-212p。
NASを増やさないとしたら、
１）HS-210のRAIDを解いて6TBにして、これにクラシックなどのデータを移す案。
２）バックアップ用TS-212pをクラシック系用にしてしまう案。この場合、バックアップはUSB-HDDということになる。これは心許ないし運用が面倒。自動的にバックアップされているというのは大きな安心材料だ。
つまり、２案はない。
バックアップを確実にするなら、NASがあったほうがいいのはいいのだ。

３）HS-251の代替NASを導入する案。
つまり、１案と３案のどちらかだ。３とするならHS-264にするかどうか。
もっと安いのでもいいかも。
というのは、ここに来て、最高の音質を求めるなら音源をmpdサーバー傍に置く方がいいことが分かってきたので。NASの音は次点でいい。日常的な使用で不満がないレベル、ブラインドで簡単には分からないレベルの音が出さえすればいい。
それなら、敢て高性能なNASである必要はない。TS-212pで、少なくともストリーミング音源を越える音は出ている。最新のNASで、適当なのを選べば、現状のニーズには合うのではないか。
１案は、ちょっと面倒。RAIDを崩すリスクも、たぶんどこかにある。
３案、採用だ。
どこに置くかが問題だけど、まあ、なんとかなるでしょ。
HS-264を使えばRAM音源にどこまで迫れるのだろうか。
そこは、どうなんだろう、、、そこまでしたいとは、今は思わない。

音源をどうするか。
NASの運用は、従来どおりとなる。
USB-HDDを日常的に使うかとなると、RAM音源で運用する方がいいんじゃないか、と思ってたんだけど、考え直して、RAM再生の代替として運用してみることにした。
RAM再生の欠点は、RAMの容量に限界があることと、mpdサーバーのTiny Core 64をリブートしたら音源が消えてしまうことだ（消えないようにすることも出来ないではないが、運用はやっかい）。
USB-HDDは、その欠点がない。そしてRAM再生に極めて近い音質を狙える。

しかし、どうなるかなあ、、、結局、NAS音源で満足したままになるかもしれない。差異は僅かだから。あと、USB-HDDというなら、USBメモリでいいんじゃないのか、ということもある。最近は64GBとかあるので、そこそこの量の音源を蓄積できる。けど、、、
どうしたものかな、、、
いずれにしても、NASは要る。機種選定が難しい、、、
3万ぐらいで我慢するか、多少、いいのになると6万ぐらい以上はする。

ここで、PCでNAS（ネットワークアタッチトストレージ）を構築することに特化したUnix系システムで、TrueNASというのがあるというので見に行ったら、要求システム要件が凄すぎた。
そこで、Debian系のフリーのNASシステムでOpenMediaVaultというのがあるらしいので見に行く。
https://www.openmediavault.org/

これは使えるかも。かなり軽量な様子。
しかし、改めてうちで使わず残っているPCを確認したら、スペックが、市販のNASと比べても貧相過ぎる。使う気になれない。つまり、使いでがありそうなPCを買わないといけない。

買うのか作るのか、、、

とか思っていたら、HS-264が8万円台で売っていた。
思わず、ぽちってしまった。
なんでやねん。
長くなったので、今回はこのぐらいにする。まだまだ先は長い。

デジタルオーディオではノイズ対策が重要になる。
音楽用サーバーはコンピューターであり、筐体内はノイズが多く、ここへの対策が音質向上に効果があるという話がある。
JS PC Audioはそうした対策をしているメーカーだ。
サイトでの記載が以下。

JS PC Audio Blog
2018.01.24 Wednesday　電磁波シールド塗装を試す
http://blog.jspcaudio.net/?eid=311
2021.04.22 Thursday　過去の特注・カスタマイズ
http://blog.jspcaudio.net/?eid=420

JS PC Audio オンラインショップ
電磁波シールド塗装
https://shop-jspcaudio.net/shopdetail/000000000116/
Micro-ATXマザーボード用アンダープレート ATXUP-M
https://shop-jspcaudio.net/shopdetail/000000000187/

JS PC Audioでは、NASなどデジタルオーディオサーバーの内装にノイズ対策を行っている。上でurlを挙げたのは、電磁波シールド塗装と、銅製アンダープレートだ。

今回は、JS PC Audioさんの知見を参考にさせていただき、真似事を試みようというものだ。
うちではapu2d4をPPAPシステムのBack-Endサーバーとして使っていて、LANから受けた音声デジタル信号を、USBからDACに出力している。
これに細工をしていく。
うちのシステムでは音楽用サーバーは他にも動いているんだけど、一番、DACに近く、変化に伴う影響を確認しやすいのではないか、ということと、他のサーバーは殆どノートPCなので、こうした対策は困難だから。NASも2台あるので、それこそJS PC Audioにシールド塗装に出したらどうか、というのはあるんだけど、今回は自分で出来ることを、ということだ。

さて、塗装は難しいので、アンダープレートを参考に、うちで出来ることをやってみた。
JS PC Audioのアンダープレートは1mm厚の銅板で、基盤の下に敷くらしい。
うちのapu2d4、ケースを開けて基盤を外そうと思ったら、CPUの放熱、熱伝導のために、CPUと筐体を密着させるシート片で接着？している。
これが、けっこう硬くくっ付いていて、少々の力では外れない。
壊すようなことになってはまずいので、基盤の上面側に設置することにした。

次、何を使うか。
銅板は、ネット通販ではサイズが難しい。
そういえば、ケーブルのシールドはネット状に編んだ銅線を使っている。そういうのなら工作もしやすそうだ。ということで、銅のスクリーンメッシュを使ってみることにした。

uxcell 銅スクリーンメッシュ 50 cmx30 cm 40メッシュ
https://www.amazon.co.jp/gp/product/B09NR3NBNG/

これを15cm×30cmに切って、半分に畳んで15cm四方にして、基盤側からは絶縁に藁半紙で囲って、ケース内、基盤の上にセットした。縁を基板上のLAN端子と筐体の折り返し部分の隙間に差し込むことになるんだけど、けっこう狭くて、ギリギリな感じだ。
これをコンポにつないで電源を入れて音を聞いてみたら、なんだか効いてる感じ。
なんでしょう、このプラセボ効果は、、、
コントラストが向上している気がする。しっかりした再生音という感じだ。

そのうち、だんだん、なんだか音が滲んできた。
効果は一時的だ。
そう、まだ銅メッシュをGNDに繋いでいないのだった。
細いケーブルを半田付けして、その端に丸形端子をつけて、基盤のGNDにネジ止めする。これで滲みが取れて、安定した。

この音は悪くないようだ。
ベールが1枚剥がれクリアになって、SNが増した。陰影、音像感が向上している。
何より、安定感が増した感じ。

安定感というのは、音色の重心がしっかりして質感が向上したこともあるけど、それよりも有り難いのは、音質変動が少なくなったことだ。
うちでは、しばしば、なんだか今日は音が悪いかなあ、ということがあった。そして原因がはっきりしない。次の日には治っていたり、そうでもなかったり、日によって違うのだ。
これは困るなあ、と思っていたんだけど、それが随分、解消したようなのだ。
求めるクオリティの音が、コンスタントに安定して得られるようになった。

以前から良くなったらいいと思ってはいたんだけど、いざ良くなってみたら、想像していた以上に、非常に有り難いことだった。今日はどうだろうか、今日はいまいちだな、などと思うことなく、聴くことに集中出来る。
余計なことを考えなくていい。
いや、いいですよ。ほんとに。

さて、ネット通販で銅板を入手した。

1枚 99.9%純銅板 150mmx150mm 厚さ0.5mm
https://www.amazon.co.jp/gp/product/B0B9LSSSFZ/

銅メッシュと銅板、どちらがいいのだろうか。
というか、実際のところ銅メッシュで十分に効果が出ているので、今更変える意味があるのかと思いながらの購入だ。
銅メッシュを外して、銅板に付け替えた。

差異はあるのかというと、極めて微妙。
銅板の方が、少しだけしっかりしている感じがする。しかし、本当にそうかな？とも思う。
なにしろ、apu2の電源を切って、蓋を開けて、ネジ回しを使って付け替えて、戻して電源入れて、それで試聴なので、僅かな差異は評価が難しい。
しかし、少なくとも銅メッシュに戻そうという気には、今のところ、ならない。
しかしな、、なんか固いかな、という気がしないでもない、、、

もう暫く、様子見ながら判断するつもり。

さて、過去のレビューはこちら。３つもある。

ジブリの「君たちはどう生きるか」を観て
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230818a.html

ジブリの「君たちはどう生きるか」2回目を観て（風立ちぬとアーヤと魔女もちょびっと）
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230914a.html

ジブリの「君たちはどう生きるか」を俺はどう楽しむか（レビューその３）
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230916a.html

上記の通り、過去に3本のレビューを書いているんだが、まだ、総論的なことを書いていない。
なんで分かりにくいのかとか、部分やエピソードをどう解釈するのかとか、ちまちま書いてきてるが、この映画は何なんだ、どうすんだ、というのは書いていないのだ。
だから、少しだけど書いておくことにした。
何かがないと座りが悪い。
しかし、これって、総論なんてものになっているのだろうか。心許ないが、まあ、これで最後だろう、さすがに。

まずはお断りしておく。
僕は、青サギが鈴木プロデューサーで、塔がジブリでとか、そういう解釈は全く興味がない。
というか、数億円以上の金かけて2時間のアニメ映画を作って、内容の中心がそれってことは、そもそも有り得ない。
いや、知らないよ？、駿がそういうつもりで作った可能性は否定しない。
しかし、そんなアニメ観て、誰が楽しいのか。

だから、うちでは、そういう感じじゃなくて、普通のレビューを書いている。
普通に観客として観たら、何が気になって、何が分からなくて、何を面白いと思ったのか、そういうことを書くレビューにしている。意図してそうしてるというより、そういうのしか書く気がしないからだ。
世間でそういうのが少ないように見えるのは、ネタバレにならないように注意してる人が多いからだと思う。
逆に言えば、青サギは誰かなんて、本質じゃないということだ。

しかし、 パーツに理屈を付けるのに汲々とする気持ちは、分からないではない。
なにしろ、君生きは、分かりにくい。

もともと駿のアニメは、分かりにくいのが多かった。
もののけ姫あたりからそうなった。それでも千千とかはストーリーを読めたけど、ハウルとか意味不明だと思った。
今回、さらに分かりにくくて、多分、わざとだ、というのは過去レビューに書いた通り。

そして、こんなに分かりにくいアニメだと、分かるところから手を付けて、とにかく落ち着きたい気持ちは分かる。
本質じゃないところでも齧っていったら何か出て来る。そうでもしないと、分からないままでは、観客としては、納まりが付かないのだ。
僕なんかはたぶん、暢気な方だ。
せっかちな人だったら、投げ捨ててるだろう。
でも、だからといって大伯父は駿だと言われたって、こっちは何にも、ひとかけらも、面白くないのだ。

あと、元ネタだという「失われたものたちの本」も読んでいない。
読んで比較したら、駿が追加したものが何かが分かると思うのだけど、そこまでする余裕はないし、僕にとっては本質的なことではない。

前書き終わり。
とりあえず、今迄のレビューで何を書いたかをまとめる。

ひとつめのレビューで述べたのは、
１）タイトルになった本の重要性（上の世界での在り様、下の世界での現れ方、真人の石について）
２）なつこさんと真人の関わり、他者との関わりがどう描かれているか
３）下の世界の崩壊が、静かな印象だったこと

ふたつめのレビューでは、
４）風立ちぬとの比較、関係
５）ひみちゃんとひさこさんと真人について（観客にとって分かりにくいことについて）
６）ひみちゃんが上の世界に帰るために真人と会う必要があったというアイデアと、大伯父の意図

みっつめのレビューでは、
７）時系列からの考察（関東大震災、富国強兵について）
８）ヴァルハラとの類似について（ワラワラとキリコさんについて）
９）ひみちゃんとひさこさんと真人について（母子関係についての駿の表現について）

ざっとこんな感じ。
上記のように、ある程度まとまってる項目もあれば、キーワードだけなので上には挙げなかったみたいなものもある。まあ、いろいろ考えたものだ。

こうして考えていることがどういうことかというと、
結局、「僕のための君生き」がどういうものなのか、自分の中での構築を試みている、ということだ。
落ちてきた訳わからん隕石を、自分に合わせて建物でかこって体裁整えるようなものかもしれない。

僕にとって、作品に触れ、理解するとはそういうことだ。
過去に触れた多くの作品の中には、内容を理解できず、世界観を構築しきれなかったものも少なくない。しかし、途中で投げ出したくなったり、訳が分からないと思うのを、自分のものになんとかして、ようやく、その人にとって意味を持つものになるのだと思う。

作品に触れることは、他者に触れることと同じだ。

なつこさんと真人も、お互い、相手が何者なのか分からない。
しかし彼らは、彼らが抱えた問題を、ああ見えて、あの場面でなんとかしたので、上の世界に笑って帰ることが出来たのだ。
いや、本当はあの世界に降りる前、真人を誘う青サギをひさこさんが矢で追い払った、あの夢（2人は同じ夢をたのだと、僕は思う）、あの時点で、進む方向は、彼ら二人の心のうちに、できていたかもしれない。つまり、母子として、守り守られる未来の関係が、夢として現れていたのだと思う。

ひさこさんは、若くして亡くなった。小さい真人は知っていても、母を失いながら成長した真人の痛みは知らない。
真人は、母のことを、どれだけ知っていただろう。母親の思いを知るには、まだ幼い。
運命の狭間で、伝えられなかった思いを伝え合うことが出来たら。なくしてしまった石のかけらのようなものでも、大事なものだったかもしれないのに。
彼らは、大伯父の世界で会うことができた。そして笑って、上の世界に戻れる。

下の世界は、困難を抱えた、あるいは現実には不可能な、そんな関係をつなぐ、一種、奇跡的な廻廊だ。
大伯父が石を積み、それを具現化させている。
真人自身が、下の世界でその恩恵を受けて、たぶん、その自覚もあるはずだ。

それでも真人は、下の世界を引き継ぐことを拒む。それは、大伯父が作った世界に救われたのではなく、母親が「上の世界で」与えてくれたものによって、今の自分自身があるという気持ちが強いからなのだろう。

君生きは、観客にとって、真人にとっての青サギのような意味不明な何者かだ。周りからは何を考えてるのか分からない心を閉ざした真人みたいなものだとも言えるかな。宣伝しないのはそういうことだ。あのポスターは伊達じゃない。

たぶん、駿は、そういう存在になるように君生きを作ったのだろう。
どう読み解けばいいのかは、君生きの中に描いてある。と、たぶん、駿は言うのではないか。

そういえば他の人のレビューだと、他者性は、青サギと真人の関係で語られることのほうが多いようだ。
僕の場合、なんだかそこには引っかからなかった。

過去の駿の作品で、他者はどう描かれていただろう。
僕は熱心なファンではないので、自信はないが、明確に「他者とどう向き合うか」を、テーマに据えた作品はなかったように思う。

ナウシカでは、風の谷とトルメキア、あるいはナウシカ自身とそれ以外の人といった、理解し得ない関係が多々描かれた。しかしそれらは、物語の流れの中で、中心的な命題とはならないまま過ぎ去った。
ラピュタでは、パズーとシータにとってムスカは敵で、理解し合うことは不可能だった。ドーラとは仲間になるが、そこに葛藤や迷いは、描かれなかったと思う。
魔女宅では、少女が他者との関係を模索する姿があった。分かり得ない他者というより、キキ自身が自分を取り戻し成長するに伴い、他者は仲間になっていった気がする。要は、深くは描かれていないのだ。成長したら上手く回るってもんじゃない、と当時、僕は思った。しかし、成長するのは大事だ。成長したから上手く回せるっていう面もある。
紅の豚では主人公自身が、豚になって世界の他者になっていた。しかし、豚は何故か世界によく馴染んでいるように見える。なんというのかな、豚は、たぶん、ジーナさんにとっての他者になったのだ。自分にとっても他者になったというか。まあ、君生きの大伯父に近いキャラなのかもしれない。
もののけ姫は、他者ばかりが集まった作品という気がする。アシタカとサンは、予め他者どうしで、最後まで他者だったように思う。あれは、そうした物語だった。両者は既に確固たる大人であり、自分の世界があるのだ。
千千、子供が他者だらけの異界に放り込まれる話で、まあ、サバイバルだ。しかし中には助けてくれる人もいる。なんというか、必死なので、泣いたとしても悩んでも内面的な葛藤に目を向ける暇はないような気がした。そして、そういうタイプの物語でもない。
ハウル、、、わからん。実はよく覚えていないのだ。意味不明だったという記憶はある。
ポニョ、こっちも詳細はよく覚えていない。子供が人魚と将来を誓い合うというアナーキーな話だ。たぶん、難しいことは考えてない。
風立ちぬは、大人の映画だ。君生きに無いものがここにある。そして、君生きの主題はここには無い。

どうだろう。
こうしてみたら、意外に、君生きに近いのは、紅の豚なのか。
ジーナさんとフィオ、なつこさんとひみちゃん、世代が違う女性2人が主人公に絡むし、物語の最後で、豚は人に戻り（一瞬だけど）、真人は上の世界に戻り、大伯父の世界は崩れる。ひみちゃんはキスはしなかったけど、それに近いことを言ってのけた。そしてたぶん豚がジーナさんを訪ねたように、真人はなつこさんの息子になる。

いやいや、そんなバカな。全然違う話じゃん。
まあ、でも、そういうことがあると言っても通用するかも知れん。それぐらい君生きは分かりにくい。

しかし、こんなんでまとめになるだろうか。
収拾がついた気がしない。まあ、いいか、である。

収拾が付かないところになんだが、
６）ひみちゃんが上の世界に帰るために真人と会う必要があったというアイデア、について。
これも、豚がフィオのキスで人に戻るというのと、位置付けとしては同じなんだね。
まあね、男の子はね、単純だからね、それでいいかもしれないんだよ。
でも、うーん、、、
女の子ってそうなんかね？ 息子がいい人だからって、火事で三十路？で死ぬ現実に戻るだろうか。女の子だったことがないので分からないけど、、、

ひみちゃんは、火事で死んだ大人のひさこさんと、母を震災で亡くしたひさこちゃんが、一体化したものだから、むしろ、大人のひさこさんが、息子の様子を見て安心したことのほうが、上の世界に帰ろうという気持ちになる理由としては、大きいのではないかと思った。
つまり、成仏出来るってことだ。

ここで怖い考えが。
真人が情けない奴だったら、ひさこさんは自分の世界に帰らないかもしれない。
そうなったら、あの世界、上の世界が崩壊する、かな。
タイムパラドックスというやつだ。
それとも、どんな愚息でも、かわいいって言ってくれるんだろうか、、、

まあ、それならそれで、しかたがない、ということかもしれない。

さて、3回目のレビューなんて、まさか書くとは思わなかった。
間が空いてないし前回のに追記してもいいかと思たんだけど、長々なるし、いよいよ読みにくくなるだろうしで、別枠にした。
といっても、今回は少なめなんだけど。

過去のレビューはこちら。
ジブリの「君たちはどう生きるか」を観て
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230818a.html

ジブリの「君たちはどう生きるか」2回目を観て（風立ちぬとアーヤと魔女もちょびっと）
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230914a.html

なんというか、初回観て、2回目観て、ずっと、何かしら考え続けてるんだね、僕は。
こんなん分かんないから、で終わらせたっていいのにさ。

たぶん、考え尽きて気が済むまで、止まらない気がする。
穿り返さないでいられないのは性分だろうから、しかたない。この映画でどう楽しむか、やってみるか、ということだ。
以下の雑文は、個人的な読み取り、解釈、感想文で、駿の思惑とは全く異なる可能性があるので（まあ、今迄のもそうだが）、注意喚起しておく。
アニメなんてものは観た人が勝手に面白がり、曲解でも何でもすればいいものだと思ってるので、宜しくお願いする。

さて、前回レビューを挙げた後、気になることが出てきた。
「君たちはどう生きるか」って、初版当時には真人は生まれてたのか？、ひみちゃん、もとい、ひさこさんは、何歳ぐらいだったんだろう。
その辺、時系列はどうなってるんだろう、ということだ。
年令など適当に目星をつけて、軽い気持ちで年表を作った。

そしたら、さらに気になり始める。
ひみちゃんも、火事で母親を亡くしてる。
多分それが、大伯父の世界に入って戻れなくなった原因だ。
真人と同じ年頃だった頃で、というと、1920年代前半、、何があった、、、 関東大震災だ。

以下、その年表。

年代・出来事	ひさこさん	真人
明治維新 石が降ってくる
1923 関東大震災	13、4才？ 1年神隠しになる
	20才頃、結婚	誕生
1937 盧溝橋事件 君たちはどう生きるか、初版	27、8才？	5、6才？
（1941.01.　駿　誕生）
1941.12. 日米開戦
1944 1943	火事で死去 34、5才？
1945　終戦 1944		13、4才？ 塔の下の世界に行く
1947		東京に戻る

今年は100年になるというので、テレビで関東大震災の特番をやってて、いくつか見た。
どのようなものだったのか、正直、殆ど知識は無かったんだけど、大変恐ろしい災害だったこと、そして虐殺のこと、のちの人心にも大きく影響したであろうことが、この年令になって特番を見て、ようやく知った。
関東大震災は「風立ちぬ」でも取り上げられている。そういう視点があるか無いかで、風立ちぬを見ていても見え方が違う。

今回、年表を作って、ちょっと、背筋が冷たくなった。
ひみちゃんは、あの災害に巻き込まれて、母親を失ったのだ。

なんだろうね、駿は何でこういうところを隠すのか。
どこかで誰かの台詞に挟み込んでおけば、ずいぶん分かりやすくなるのに。
まあ、素人の言うことだが。

さて、こうなってきたら、ということで、他にも書き込んでみた。
真人が大伯父の世界に呼ばれ、あの世界が壊れたのは、終戦の年だ。あの世界が壊れて、その後、終戦になっている。

あの大伯父の世界は、明治維新頃から終戦まで、存在したということになる。
悪意がある、石の力で。

あの世界、死者がたくさんいるとキリコさんは言った。
海に浮かぶ多くの船、あれは、軍艦だ。各々に死んだ船員がいるのだろう。
紅の豚で出てきた、高い空を雲のように浮かんで飛んでいく戦闘機たち。あのイメージだ。

そうか、ヴァルハラだ、、、
https://en.wikipedia.org/wiki/Valhalla

wikiの日本語版から引用すると「この宮殿には、540の扉、槍の壁、楯の屋根、鎧に覆われた長椅子があり、狼と鷲がうろついている」とのこと。
いや、ペリカンとインコなんですが。
扉はたしかにいっぱいある。しかし槍の壁、盾の屋根は覚えがない。

だとしたら、
ワラワラたちは、なんなのか。
死んだ兵士たちが、また生まれていく（もしかしたら、お国のために死ぬために）。
そうだとしても、生まれゆくことは祝福されること、かな。

ワラワラに魚を食わせるキリコさんに、真人と同じ悪意の傷がある。

明治から終戦、日本は富国強兵。
ペリカンは言った、何も食うものがない、ワラワラしかないと。
一方、インコ達は豊かだ。赤ん坊を孕んでるもの以外は、なんでも食うらしい。赤ん坊は大事だ。お国のためなのだから。
それ以外の者は、食ってもいい。何を食ってるんだろう、、、
なにしろ、ペリカンが食えないものを食っているのだろう。

ペリカンは地獄だという世界で、インコはのびのび暮らしている。

あの世界がそういう世界だとして、
ならば、石に含まれた悪意は、たとえば、軍国主義、かな。
悪意がない13個の石は、遠くを探して持ってきたと大伯父は言った。なんだろうな、、、

こういうのは、パズルを解くような面白さがある。
それが、実際に作品を理解する助けになるかどうか分からないけど。
それに、理解出来たから良いというものでもないだろう。理解した結果、つまらないということになるかもしれない。
まあ、そうなったら、なったってだけで、大した意味はない。
しかし、せっかくなので、ちょっと考えてみた。

年表に戻って、ひみちゃん（子供の頃のひさこさん）が神隠しにあっていた期間が1年。
そして、ひさこさんが亡くなって、真人が塔の下の世界に行くのに1年だ。
一致している。

たぶん、ひさこさんが亡くなってから真人があの世界に行くまでの期間によって、ひみちゃんがあの世界で過ごした期間の長さが決まったのだ。
時期が異なるけど、そういうのが問題になる世界だとは思えない。

真人の夢で、ひさこさんが亡くなる時に炎の中から真人に何か言う。
2回観たのに、よく覚えていないのが残念だ

なんでひみちゃんが火を操れるのかということになると、ひさこさんが助けていると考えたら辻褄が合う（あうのか）。
ひみちゃんの母親も、もしかしたら噛んでいるのかもしれない。

成り立つのかね、こういう構造、、、

番外っぽいがキリコ婆さん。1945年に75才ぐらいだとしたら1870年生まれ、大日本帝国憲法の発布が1889年。このとき19才。1873年、徴兵令。婆さん、3才。
ていうか、このぐらいの婆さんは、ふつうに子供を戦争にとられてるのだ。

話は変わる。

僕は宮崎作品に子供の頃から接してきているが、好きなキャラを選べと言われたら、コナンとラナになる。
駿は、より複雑な内面を持つ興味深いキャラを何人も生み出してきているが、厳選して選べと言われたら、僕の場合は、そうなってしまう。

今回、真人とひみちゃんは、なんだかその2人が重なるのだ。
キャラの年令がほぼ同じなことが理由ではない。それならラピュタも当てはまる。
性格が似てるとは、全く思えない。のだが、、

真人の「なつこさんを連れて帰る」という、あの妙な一途さが「ラナを返せ！」と叫ぶコナンと妙に重なる。げしげし弓矢を作ってしまう戦闘力の高さも重なるのかな、なんか、決断が早い。実戦向きなのは戦中の子だからだろうか。

ひみちゃんとラナって、どう重なってるんだろう、、、特殊能力があるとこか。
いや、じつは囚われの身で、大伯父というラオ博士がいて、背中を押されて、真人と帰っていく。そういう構造が生む何かが、何かなのだろう。上手く言えん。

こんな感じかな、、、

こういうのは、映画を楽しんでると言うんだろうか。
囚われてるのも同然な気もする。しかし、自分の意志で考えたり調べたりしてるのでなあ、、、
しかし、この辺で、一旦かな、筆を置くことにする。

君たちはどう生きるか（以下「君生き」）だけど、12日に2回目を見てきた。
前回が7月18日なので、2ヶ月足らず、空いている。
そろそろ見るか、と思うまで、そのぐらい掛かったということだ。

初回を観てのレビューが下記エントリー。2つ目を書くとは思わなかった。
http://blown-lei.net/endive/blosxom.cgi/letterbox/20230818a.html

2回目を観たのは、初回に観た時に間違えたり記憶が曖昧だったことを確認しようというのがあったんだけど、充分に出来なかった。メモを持っていくのを忘れたのだ。だから今回も記憶頼りだ。それでも、まあ、収穫はあった。

予め書いておくけど、この映画は「何も知らない状態で観る」のがデフォルトらしい。
駿が意図することに乗ったほうがいいのかな、と多少でも思ってる人は、こんなエントリーを読む前に、映画館に行くべきだと思う。今回、2回目を観て、けっこうそれは大きいと思ったので、ここに書いておく。

さて、2回目を見る前に「風立ちぬ」をレンタルして観た。
何となく、観ておく必要があると思ったのだ。

公開は10年前だ。何でその時に観なかったのかははっきりしないが、たぶん子供がまだ幼稚園で小さくて、忙しくて観なかったのだろう。必ず全部観るという程の熱心なファンじゃないので、そのままになったんだと思う。
しかし、なんだかな、あのポスターが気に入らなかったというのはあるかも。とっちゃんぼうやが飛行機を見上げて、なんだこの中身無さそうな主人公は、という印象だったのだ。
まあ、機会があったら見るでいいかも、と思っていた。変な世評ばかりだったし。

実際に観てみたら、普通にすごくいい映画だった。
駿は当時これで引退と言ってたけど、立派なものじゃないか、と思った。
主人公は、ポスターから僕が受けた印象とは全く違って、すごくしっかりしたいい奴だった。

風立ちぬは、機械とロマンスと歴史の映画だ。現実の映画であり、生きざまの映画だ。
君生きには、それらがない。ファンタジーと少年と母の話だ。夢の中、心の中の話であり、生きざまから逃亡した映画だ。
つまり2作で対になっている。
片や普通にすごくいい映画で、片や意味不明な問題作だ。
いい対である。
人は片方だけではやれないだろう。

僕は未来少年コナンで宮崎駿を意識した人間なので、足りない石はSFだと思ったりするけど、どうなんかな、さすがに今の時代、SFを駿に要求するのは厳しいかな。
まあ、君生きは宇宙から来た何かが、なので、ギリギリSFなのかもしれない。大伯父周辺の雰囲気はSFっぽい。

このエントリーでは、前回に書ききれなかったこと、新たに思ったことを書いていく。
順不同で箇条書きみたいになるので冗長だろうが、自分用のメモなのでいいのだ。
まあ、ネタバレばかりになる。

しかし、いざ書こうと思ったらどこから、と思うんだけど、まあ、一番に気になってたとこから。

ひみちゃんのこと。
主人公の真人が「なつこさんを探している」と言った時に「妹だ」と言っているのを確認した。
これに対して真人は、ひみちゃんが母親だと、明確に認識したのかどうか、はっきりしない。そのまま曖昧なままストーリーが進んでいく。
真人はひみちゃんに、自分の母親は火事で死んだと話している。ひみちゃんに未来を宣告したことになるのだ。美味しいジャムパン食ってるときだったと思う（このあたり文脈を忘れている。メモを忘れたのが悔やまれる）。でも、ひみちゃんはけろっとして聞いていて「私の母親もそうだ」などと言う。
そういう話じゃないだろ、分かってんのか、君たち。

というか、初見のとき、この時点で僕は、ひみちゃんが真人の母だと確信していなかった。妹？どゆこと？、母なの？みたいな感じだったのかな、真人がそれをちゃんと聞いて知ってるかどうかすら、僕の中では曖昧になっている（というか、こんな会話が交わされる時点で、真人には伝わってない認定が僕の中では出来ていたと思う）。
なつこさんの石の産屋で真人が気を失い、ひみちゃんが母だと明言したことで、僕はようやく明確に認識ができた。
初見は、そういう感じで、いろいろ曖昧だったということだ。

今回は最初から理解して観ているので、全く受ける感触が違った。
これは実は、この映画の大きなトリックなんだと思う。

閑話休題だ。

最後に各々の世界に帰るとき、
真人はひみちゃんに、帰ったら火事で死ぬことになるから、こっちに来いと告げる。
ひみちゃんは、真人の母親になるならそれでもいい、と言って自分の世界に帰っていく。
あんたら、全部わかってたんかい、、、

どうにも、こんな重大事が宙ぶらりんなまま話が進んで、最後にパタンとケリがつくという、最初に観た時は、僕はこれにはすごく混乱したようで、どうなってるのか十分な認識ができていなかった。
脈絡とか理性的な筋道とか考えたら説明しがたい。
だって、真人にとっても、ひみちゃんにとっても、驚いておかしくない、というか驚くのが普通な話で、物語の進行がストップするような案件だ。

納得がいく説明は、夢の中などではそういうのは関係なくなる、現実に帰るときに、夢から目が覚めるときのように、思い出すんだろう、というような。だから、自分たちの世界に帰る直前に、あのこと分かってたんだ、みたいなことを言い出すという。
そういう説明で、自分を納得させている。

大伯父が作った世界は、受け入れがたい現実を、柔らかな包帯に包むような、そういう世界なんだと思う。
主人公の名は「まひと」。麻痺してる人だ。夢の世界に行くということは、覚醒から遠くなる。ファンタジーとはそういうものだろうと。

そこに「母」がいるのが真人の夢だ。
真人は、青サギの誘いに「母さんは死んだんだ！」と。キリコ婆さんが罠だと言うのに「知ってる」と。
彼は、現実を受け入れないといけないことを知っている。
それでも、大伯父が作った世界に踏み込んでいく。

なつこさんを、取り戻さないといけない。それは、現実を取り戻すことと同義だ。
現実の母さんは、死んでいる。
夢のような世界で、まだ生きている母、ひみちゃんと出会った。
夢から覚めたら、忘れないといけない。

しかし、石を持ち帰ることは出来る。

真人が持ち帰った石、僕はこれが「強力なお守り」なんだと思っていたけど、画面上、青サギはキリコ婆さんの人形のことを言ってるように見える（実際、キリコさんは人形を真人に手渡すときにお守りだと言った。しかし、その場に青サギいたから知ってるんじゃなかったのかな、、）。

青サギは、真人の記憶があることを訝り、真人がポケットから出した人形と石を見て、強力なお守りだと言い、石を持ってくるなんて、これだから素人はだめだと言いながら、じきに忘れるからまあ良い、あばよ友達、と言って飛び去り、直後に人形はキリコ婆さんに戻る。
あれ、石はどうなったんだろう。

つまり、強力なお守りがあったから記憶がある、という文脈に見える。
しかしそれが、人形なのか石なのか、そこは実は明言されていない、ように見える、かな。
どうなんだろうね、、、 エンディング、真人は東京への出立に際して「君たちはどう生きるか」を鞄に詰めて、部屋を後にする。2年経っても、彼にとって大事な本であり続けている。
大伯父の提案を受け入れ、ひみちゃんがいる世界を維持することは、母が遺してくれた「君たちはどう生きるか」を、真人が生まれて母と共に過ごした10数年を、捨てることだ。

そういえば真人が石を拾ったのは、
大伯父に会うため、流星雨の夜空の下を、ひみちゃんと一緒に、歩いていた時だった。
このあたり、なんというのだろう、時間軸とか空間とか、超えた何かを感じる。一瞬は永遠、永遠は一瞬だ。上手く表現できない。説明できなくていいような気もする。

ひみちゃんは、彼女の現実世界に帰る。
帰ってもいいと思えたのは、
真人と会うことが出来たから、真人を生みたいから帰るということなら、 まあ、若干の物議を醸しそうなラブストーリーという見方も出来る。駿のコンプレックスがどうのという話もあるが、ここでは深入りしない。アングラファンタジーなら、ああ、そうなんか、と許容される話、と思う。

大伯父の世界にとらわれた鳥たちと、自分の意志で留まっている人間たち。
真人となつこさん、ひみちゃんは自分の世界に帰り、キリコさんは婆さんに戻った、のかな。インコとペリカン、青サギも帰った。大伯父の世界が壊れて、生きる者は生きる者の世界に、死者は死者の世界に、其々帰ったということなのだろう。

真人がなつこさんと戻ると決めたとき、ひみちゃんは戻らないという決断も出来たのか、それは大伯父の世界と一緒に滅びるということ、なのか、、、
もしも、ひみちゃんが現実世界に帰らなかったら、真人が生まれてこなくなる。
これはこれで困る。
この辺り、謎だ。
ひみちゃんは生きている人なので、あの世界が滅びたら、自分の世界に帰るしかないのかな。
笑って帰れたので、良かったのかな。

真人から見たら、母に夢の世界で認められて、過去を受け入れて帰ることが出来た、というストーリー。
ひみちゃんから見たら、将来出会う息子と会って、未来への希望を得て帰ることが出来た、というストーリー。
なんだけど、、

思いついたこと。

なんで真人は、呼ばれたのか。
実は、ひみちゃんを帰すため。

ひみちゃん、じきに帰るだろうと大伯父は思ってたけど、居付いてしまった。早晩崩壊する彼岸の世界に。崩壊に伴って、本人の意志ではなく帰らされることになるのは、たぶん、ひみちゃんにとって良くないのだろう。

なつこさんが、真人が、大伯父の世界に呼ばれたのは、大伯父が描いたシナリオ。
たぶん、あの世界に親和性が高くない人は、呼べないのだ。
最初は真人だけ呼ぼうとしたが、無理だったので、なつこさんを引き込んで人質にした、、、

違う、最初に呼ぼうとしたのは、なつこさんだ。ひみちゃんの妹だから。
真人が来る前に、なつこさんと青サギの間に駆け引きや闘いがあったのだろう。そう考えたら、弓矢で真人を助けるときの手練っぷりに説明が付く。
そして、それは結局、成功しなかったのだろう。
なつこさんは、こうした不可思議なものごとは、夫には何も話していないのだろう。姉がそうだったように。まあ、ふつう信じられないだろうから。

そこに真人が来る。
大伯父のターゲットは妹から息子に変わった。
そういうことなのではないか、、、

ひみちゃんに、真人を帰さないといけないと言っていたり、真人が石を受け取れない、現実に帰ると言った時に、強く引き止めもしない。なんでかな大伯父、と思っていたけど、それがシナリオ通りだからなのだろう。
どうだろうな、、、

こんなこと書いてて、いいのかしら。

いくつか小さい話というか、メモ書きを。

絵画をモチーフにしていると思われる画面がある。

ベックリン：死の島
https://en.wikipedia.org/wiki/Isle_of_the_Dead_(painting)
ヒトラーが所有してたことがあるそうだ。「風立ちぬ」でも使われている。

ターナー：The Fighting Temeraire, tugged to her last Berth to be broken up（解体されるために最後の停泊地に曳かれてゆく戦艦テメレール号）
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Fighting_Temeraire
海と船、空のイメージ。雲の形は違うが、色遣いや雰囲気は非常に近い気がする。
絵のタイトルがちょっと凄い。
大伯父の内心を語っているようだ、というのは読み過ぎか。

ゴヤ：砂に埋もれる犬
https://en.wikipedia.org/wiki/The_Dog_(Goya)
大伯父が石を積んでいるあのだだっ広い部屋のイメージ、何処かで、と思うのだけど分からない。なんとなくこういう雰囲気の絵が、何かなかったかなと思うのだけど。
僕が思い出せる絵のうち、イメージとして一番近いのが、黒い絵の犬。

他にも、これは元ネタがあるんだろうな、見覚えがある気がする、という画面はあるが、分からない。

画面ではないが、真人が下の世界に降り立ったときに、門に書かれていた言葉「我を学ぶ者は死す」について、画家、中川一政のエピソード。他に出典はあるらしい。
https://www.city.komae.tokyo.jp/koho/128591.html

ペリカンは、キリスト教において、全ての人間への愛によって十字架に身を捧げたキリストの象徴。
胸に穴を開けてその血を与えて子を育てるという伝説から、とのこと。
自己犠牲の象徴である鳥が、生まれに行く者たちを食うというのがどういう世界観なのか、、、
https://en.wikipedia.org/wiki/Pelican

真人とひみちゃんが大伯父のいるところを目指す際に、夜空に流星群がみられていた。
宮沢賢治の銀河鉄道の夜に出てくるペルセウス座流星群のイメージ。
日本ではお盆と重なる。
そういや、ひみちゃんがワラワラを守るときに花火を上げてたなあ。

鳥の糞は、初回の時ほどには驚かなかった。なんだか少なくなったように感じた。見慣れたのか。
まさかと思うが、流星雨と糞の雨を重ねるとか、そういう意味はないよなあ、、、

今回、主人公が「真人：まひと」だと確認した。
初回のあと、なんていうんだったっけ？となって、だから前回のレビューは「主人公」で通している。ネットで調べたらわかるだろうって？、そんなことするのは、なんだかすごく口惜しいじゃないですか。

さて、 今回、2回目を観て、ある程度は理解して観ているので、そこに上乗せして観ていけばいいので、初回とは全く受ける感触が違った。前情報なく観たというのは、凄く大きかったんだと思う。

これは、君生きのトリックだと書いた。
前情報があれば、そういう覚悟なり得られた情報を支えに、実際に映画からの情報を上積みできる。
君生きはそうではない。
目の前の映画から得られるものが全てだ。
前情報全く無しで情報量の多い映画を観ると、幻惑される。
良くも悪くも、映画の世界に搦め捕られていくか、弾き飛ばされ離脱するか、どちらかだ。

ストーリー展開の情報が多く、隠されているものも多いし、画面からの情報もすごく多い。
こういう話はこういうふうに展開していくだろう、という予測が難しい。
脈絡なく意味深な台詞が投げかけられる（例えば、キリコさんから「死に匂いがする名前だ」とか）。エピソードも意味不明だ（例えば、なつこさんが弓矢で真人を救うとか）。
そのまま投げっ放しで、受け止める枠がこっちにはないので、わけが分からなくなっていく。
なんというか、そういう作りになっている。

多くの人達が分からないと戸惑うのは当然で、たぶん、それを魅力だと思えるかどうかなのだと思う。真人と一緒に暗い夢を見るような体験を、肯定的に捉えられるかどうか。
僕がアングラファンタジーと云ったのは、そういうことだったと思う。

穿った見方をするなら、回収できない伏線を放置することにしたのを誤魔化しやすくなるかもしれない。しかし、駿の映画ともなれば、理屈はどうとでも後付けできるもの、と今回、僕は思ったので、そういう消極的な方法論ではないだろうと思う。

分かりやすい映画を見たかったら、風立ちぬを見ればいいと思う。

実際、今回初めて見たけど、とてもいい映画だと思った。昭和時代の日本の名画の伝統を感じる。
たくさんの飛行機、機関車、田園、街、工場、人々のくらし、震災、時代、夢、戦争、甘いロマンス、夫婦愛、、、
見どころは沢山あり、登場人物達はみんな愛おしい。
子供向けじゃないけど。

子供向けなら、アーヤと魔女もいい。
実は、駿が企画で最近のだというので、一応これもDVDを借りた。
世評は芳しくないのでどうかと思ったが、いやいや、これは面白かった。
何もメッセージがない。不機嫌、不穏当にシフトしたキャラクターたちがバタバタするだけの話で、みんなアーヤに優しくなって（よく見たら不機嫌だったサブキャラ達がエンディングではそうでもなくなってるんだね、、）お母さん帰ってきてよかったね、で終わって、なんにも後に残らない。
主人公の性格が最後まで程よく悪く、改心なんてするわけもなく、かわいい表情も見せるが基本アグリーなのもいい。
作業場の床の汚さや薬の悪臭の表現も上手い。こんなとこに居たくない感じが凄く伝わる。
一方、ジブリ飯はちゃんと美味そうだ。変なところで律儀だ。舞台はイギリスなのに。

すごく褒めてるけど、じっさい、過小評価されてるんじゃないかな。
何がいけないって、宣伝のキャッチコピーだ。Wikiからの引用だけど、
「わたしはダレの言いなりにもならない。」
「私のどこが、ダメですか？」
ダメでしょ、こんなの。
なんだか主人公の自立っぽくて自己評価がどうこうっぽくてメッセージあるっぽくて、胡散臭い。これで勘違いさせられた客が見て、何も残らないから駄作と言うのだ。
映画と客で全く価値観がずれまくっている。

しかし褒めといて難だが、2千円は高いかも。もう一押しかな。レンタルで200円で見るなら全然文句ない。
あ、子供向けなら、と書いたけど、あんまり道徳的なアニメじゃない。そういうのが嫌いなら向かないかもしれない。

へんな宣伝打つよりは、今回の君生きのようなやり方の方が、
誤解がなくて余程いいと思う。

アングラが作るファンタジー映画なら、そういうもんなので普通に宣伝すればいいのだ。しかし、君生きはジブリでメジャーだから、誤解されないアングラファンタジーの宣伝は難しいと思う。
とりあえず僕が思いつくのは、諸悪の根源であるキャッチコピーは、なし。予告編は、音なし。いや、音は久石譲のピアノのみとか。映像以外に全く説明がないなら、何とかなるかも。アメリカ向けトレーラーは、その辺り、いい線いってると思う。あれ見てもほぼ何も分からないという意味で。

与太話は、そんなとこで。
2回目を見ての評価は、とりあえず、この映画は好きだということだろうか。

しかし、もう少し分かりやすくてもいいのに、とは思う。

最近、roonを試している。
無料お試し期間は2週間しかないので、なかなかきびしい。あと1日、と表示されていたのが、突然消えてお試し終了したので、結局、月払いで延長になった。
試してみようと思った理由は、ここ数年のネット環境の変化が影響しているんだけど、それは後述。

ここでは、roonとdaphileを比較してみる。
比較する意味があるのかというのはあるが、せっかくなので比較してみる。
音質の比較は、していない。というか、まだする暇がない。だから使い勝手のみの比較である。

しばらくの間、新しく気付いたことや分かりにくいところの修正を、追記していくことにした。
そんなに大したことは書かないと思うが。

	roon	daphile
インストール	基本的にはアプリケーションを使いたい環境にインストールして使う。 うちではLinuxにインストールした。 https://help.roonlabs.com/portal/en/kb/articles/linux-install coreは、ノートPCに繋いだUSB HDDに最新のFedora OSを入れて、そこにroon coreをインストール。これはroonが提供しているインストール用のスクリプトを使った。 roon bridgeはRas pi 2bにインストールしている（追記：OSはpiCore13.1）。これは「Roon Bridge (armv7hf)」の圧縮ファイルをダウンロードし展開しただけだ。 roonのサイトで説明されているとおりに環境を整えた上で、ダウンロードして好きなところで展開するだけでいいので、なんだこの簡単さは、と驚いた。 実は、coreもそれでいいらしい。 roonの起動はcuiで管理者権限でコマンドを打つので最初は戸惑ったが、分かってしまえば、まあ誰でも出来そうだ。ちなみに下記のような感じ。起動の過程で警告とかも出るが、安定して動いていると思う。 sudo /opt/RoonServer/start.sh sudo ./RoonBridge/start.sh コマンドを打ったあとはctrl+cで抜けていいみたいだ。 2024年4月、追記。 上記の操作方法は、エントリーアップ当時、どうしてこれで問題がなかったのか分からない。どうにも怪しい。あんまり参考にしないほうがいい。	daphileはgentoo linuxベースのOS、ディストリビューションだ。i686かx86_64で動く。 OSイメージファイルをダウンロードしてUSBメモリに書き込んで、起動、インストールして、設定して、と、roonと比べたら準備が面倒くさくて分かりにくい、かな。 しかし、RAM上でOSが動くので、単身で使うなら音質上のメリットがあるかも。 うちでは、USBメモリにインストールして、ノートPCで起動して使っている。
コントローラー	タブレット、スマートフォン タブレットかスマートフォンに、Google PlayとかApp Storeに登録されている「roon」をインストール。 起動したら、家庭内LAN経由でroon CoreやBridgeが表示されるので、そこから設定を行っていく。 追記。roonアプリは日本語設定できるんだけど、出来るなら英語で扱った方がいい。日本語表記だと英語と意味が違うことが時にあるので、嵌ることがある。結果、英語の方が分かりやすい。 簡単と言えば簡単（daphileに比べて設定できる項目も少ない）だけど、分かりにくいことも多い。 僕の場合、聴きたい曲が終わった後で、勝手にroonが選んだ曲が再生されるのに困った。鳴らないように設定する方法を見つけるのに、１週間以上かかってしまった。 PC、Mac（roonアプリ） roonではフィルターを調整したりサンプルレートを変えるなど、設定することが出来る。 そうした高度な設定をしようと思ったら「MUSE」というツールを使うんだけど、タブレットからでは全ての機能は使えないようだ。結局はWindowsかMacにroonをインストールして、そこからMUSEを操作する必要がある。 うちにある古いMac miniにインストールしようとしたら、OSが古いのでroonが動きません、と来た。しかたないのでたまたま最近購入したMac mini M2（主に子供が使っている）にインストール。起動したら自動的にfedoraのroon coreがつながって表示された。 roonのサイトの中で、いくら探してもインストールできるMac OSの条件が書いていない。Windowsについても書いてないようだ。roonというのは、全般的にそういうところがある。 ちなみに「roon mac 条件」でググると、「WindowsではWindows 7以上が必要で、Windows 10が推奨されています。 MacではOS X 10.8（Mountain Lion）以上が必要で、OS10.11（El Capitan）が推奨」と表示されるが、うちの10.13.6（high sierra）で動かない。 ついさっき、roonに下記のように書いてあるのを見つけた。 https://roon.app/en/termsandconditions MAC OS X OPERATING SYSTEM [VERSION 10.9 OR HIGHER] それじゃあ動かんかったが。	PC（ウェブブラウザ） サーバーにDaphileをインストールしたら、起動時にモニターにIPアドレスが表示されるので、家庭内LAN経由でアクセスできる。スマホアプリもあるけど、daphileの場合、パソコンのウェブブラウザからアクセスするのが扱いやすい。そこから設定や操作を行う。 追記。日本語表示には出来ない、と思う。 僕の場合、広い画面とキーボード、マウス等が使えるのは圧倒的なアドバンテージだ（タブレットなどの狭い画面で指で繰り返しスクロールするとか文字入力が不便とか、嫌いなのだ）。 それにしても、Daphileもいいかげん、ユーザーに対して不親切なんだけど、roonとは不親切さの毛色が違う気がする。なんというか、daphileは修行感があり、roonはトラップ感があるような。 タブレット、スマートフォン Squeezerとか使えるコントロールアプリもあるけど、うちでは補助的な感じ。
音源	１：NAS NASをマウントするのに、ウェブ上を検索してやり方を調べる必要があった。 後からMacでやってみたが、タブレットやスマホから設定するよりMacのほうが分かりやすい。なにしろタブレットでは「ネットワーク共有を追加」という表記が、表示されないのだ。 ボタンは一応ある。「/▼」こんな感じで。 ここから共有フォルダを設定出来るとはなかなか気付かない。 もうちょっと分かりやすくして欲しい。 ちなみにSMB（cifs）の共有フォルダの設定は、こんな感じに書いたらつながった。 \\192.168.1.80\SharedMusicFolder (\は半角バックスラッシュ) ２：ネット配信 対応しているサブスクはTidal、Qobuz、KKBOX。これらは契約してないので聴けない。 Dropboxに対応。ネットラジオに対応。日本のだとOttava Radio、Jazz Sakuraが聴ける。他、海外のが多数。 ３：ローカル音源 今回はつないでいない。	１：NAS 後述する理由で、うちではあまり使っていない。 NASのマウント方法は以前このサイトでも書いた。 nfsの場合は、記載例が表示されるので比較的簡単だと思う。 しかしcifsは、例が表示されないことに、今回気付いた。難しいんだねcifsって。あちこちでうまくいかないと言ってる理由が漸く分かった。 ２：ネット配信 ストリーミングは各種プラグインで対応。僕が契約しているサブスク、Deezer、Spotifyが両方聴ける。Tidal、Qobuzにも対応してるが、僕が契約していないので聴けない。 追記。 2024年2月からDeezer、TidalはDaphileで聴けなくなる。詳細は省く。Spotify、Qobuzは引き続き対応している。 2024.04.22.更に追記。 DaphileはDeezerに対応した。但し「プレミアムアカウントのみ対応」とプラグインの注意書きに書いてある。 ネットラジオに対応。今回気付いたが、ラジオ局の検索が局名、urlで可能だ（しかし、便利なのかどうかは分からんな）。地域ローカルを探すことも出来る（例えば岡山だとFMつやまが聴ける）。 他には意外なとこでYoutubeの音声が聴ける。これは侮れない。 ３：ローカル音源 つないでいない。
ディレクトリ表示	× ディレクトリ構造の表示はできないようだ。 その代わりに、検索機能を駆使しないと快適な運用はできないと思う。 検索は、あんまり優秀ではない気がする。Amazonの検索と同等ぐらいの印象かな。 そして検索を補完する機能として、ファイルに書き込まれる「タグ」が重要になると思う。後述するが、うちではこれが満足に機能しない。 検索の印象がいまいちなのも、これが影響しているかもしれない。 2024.04.22.追記。 〇 Hell freezes over: How folder browsing came to Roon - Roon Labs https://blog.roonlabs.com/folder-browsing/ Roonはディレクトリ表示に対応した。賛否あるようだが、僕は使い易くなった。	〇 NASをマウントしたら、ディレクトリ構造を表示できる。 つまり、自分で構築したライブラリの構造を、使用する際に利用できるということだ。 僕の場合、これは大きい。固有名詞を思い出すのが苦手なので、どこのあたりに置いた音源、って感じで探すことがあるので。 しかし、後述する理由で、最近はDaphileにはNASはマウントしていない。 上記のような運用の時は、mpdクライアントのncmpcppを使っている（mpdはディレクトリ構造のライブラリ運用が基本になっていると思う）。
cue sheet対応	× cueシートは読み込まないようだ。	〇 cueシートを読み込みデータベースに取り込む。 これはすごい機能だと個人的には思うが、ファイルが多くなるとサーバーへの負荷が大きい。
安定性 ライブラリ	◯ 使用期間は数週間だけど、安定しているように思う。 マウントしたNASの音楽ファイル7千枚分のデータも読み込んでいるようで、特に不具合はない。 まあ、その程度の枚数ならmpdのライブラリとかも安定しているので、それ自体に驚きはない。 roonの場合、音楽のライブラリとしての機能、ミュージシャンや作品のつながりとか、ネット上の情報やリンクなどが付与される。 こうした情報、どこまでroon core上に蓄積されているのか、はっきり分からない。 そこで、うちの家庭内LANをインターネットから切り離して試してみたが、ちゃんと機能するようだ。つまり、roon coreにそうした情報を込みでライブラリ化していると思われる。なかなか凄いことだ。	△ NASの共有フォルダをマウントすると、Daphileはデフォルトで音源のデータをライブラリに読み込む。 同時に、cueシートもライブラリに読み込むのだけど、うちの環境（なにしろ7千枚ほどのアルバムファイル各々にcueシートが付いている。アルバム1枚10曲としてデータ量は10倍になる）ではサーバーへの負担が大きいようで、過去にはクラッシュを繰り返した。 なので、最近はNASをマウントする使い方はしていない。今回、臨時の都合でマウントしてみたが、ファイルが少ないフォルダに限定して、負荷が少なくなるように配慮している。 まあ、cueシートを多用していない場合には問題にならないかもしれない。 プラグインのアップデートがあるときに、なぜか若干、不安定になるというか、音質が落ちるような気がする。 なんか音悪いな、と思ったらアップデートが来ているということが、よくある。
UPnP	× roon coreをUPnPレンダラーに出来たらおもしろそうなのに（daphileからDeezerの信号を送信できる）、残念ながら出来ない。	〇 プラグインを使うことでUPnPサーバー、レンダラーとして使うことが出来る。 うちではサーバーにして、UPnPレンダラー化したmpdにデータを送っている。
RAAT	〇 RAATで伝送。これは音質上有利らしい、が、どうなんだろう。	× RAATは使えない。
squeezebox	出力先として設定することが出来る。 但し、他でLMSが動作している環境では併用出来ない。roonでsqueezeboxを使おうと思ったら、同一環境のLMS（例えばdaphileサーバーとか）は止める必要がある。	LMSからデータを出力することが出来る。 roonと同一ネットワークでsqueezeboxを共有することは出来ない。roon側の設定を止めるか、daphileを止めるかということになる。 roon側で設定してなければ、共存は可能だ。
使用感	出来ることが絞られてる割には、使い方が分かりにくいと思った。	分かりにくいことが度々ある。多機能、複雑なので、だろう。汎用性は高いと思う。
音源情報	〇 例えば、アルバムに参加したミュージシャンが一覧される。どのトラックに誰が参加してるのか紐付けされる。 ミュージシャンやアルバムの情報には、wikipedia等の記述やレビューが引用され、そこにはリンクが貼ってあって他のミュージシャンや作品に飛べる。 歌詞が表示される。 ツイッターアカウントや、フェイスブック、本人のサイトへのリンクが貼られていることもある。これも便利。ライブの情報とかが表示される場合もある。 ここらへんは、使えるストリーミングに契約していたら、もっと得られる恩恵が広がっていくのだろう。 ひとことでは説明しきれないんだけど、なるほど、これはすごい！、と思った。 特にジャズと、洋楽で恩恵が大きいと思う。 逆に恩恵が少ないのが、意外にクラシックと、当然かもしれないがJポップだ。 × 弱点としては、全ての情報が網羅されているわけではない。 マイナーなミュージシャンの情報はないことが多い。 なぜかバンドメンバーの一部しか表示されないとか、欠けてることもある。この人の情報がなんで表示されないのだ、というケースもある。 例えば「ジャンル」という区分けがあって、そこにいろんなミュージシャンが分類されているんだけど、どこにも表示されない人がいる。そういう人は情報がない。いや、逆か。情報がないからジャンル分けされないのだろう。 そんなことになる原因のひとつは、おそらく僕の「タグ付け」とroonの相性が良くないからだろうと思う。 例えば坂本龍一は、ダウンロード購入したファイルはネット上の情報へのリンクが表示される。坂本龍一だけあって、いろんな情報が出てくる。 しかし僕がリッピングしてタグ付けしたアルバムファイルには全く表示されない。 この場合、ミュージシャンのタグやファイル名が「sakamoto ryuiti 坂本龍一」などとなっていたりする。ryuichiだったら違うんだろうか。分からないけど。 これはうちでライブラリを構築し始めた初期に「ち」は「ti」で統一すると決めたので、そういうことになっている。他にもサ行、タ行周りなど一般的なローマ字表記（ヘボン式という）と違うところがある。うちのは訓令式という表記だ。 しかし、それだけで説明できないこともある。例えば、作曲家のGeorge Enescuは情報がない。wikipedhiaへのリンクすらない。マイナーだから？と思いきや、Vivaldiも情報がない。 何故なのかよく分からない。 Perry FarrellやSex Pistolsも情報がない。Caetano Velosoもない。マイナーとは言えないと思うのだけど。 一方で、Dream DolphinはXアカウントへのリンクがある。そんな感じでいろいろ不思議だ。	〇 PCのウェブブラウザで操作するので、そのまま直接、そのブラウザで新しいタブかウィンドウを開いて、そこから直接、ネット情報にアクセスできる。 しかしこれは、Daphile自体がネットと連携がいいというわけじゃあ、ないんだね。そういう環境が傍に同居してるということだ。 × ところが最近、普通にネット検索していては、情報が簡単に得られない。 作品名やミュージシャンの名でネット検索して引っかかるのは、大量のストリーミングサービスへのリンクで、音楽そのものの情報は直ぐには見付からない。 目を皿にしてスクロールして探さないといけない。うざったくて仕方ない。 実は、これがroonに触ってみようと思った一番の理由だ。今回、roonを使ってみて、なるほどこれなら、かなり目的に適うかな、と思った。
画像表示	△ 音源、アルバムの８、９割がたは絵が付いていない。間違っているケースもある。 画像データは、どうも、僕が音源ファイルを置いた同じフォルダに入れた画像ファイルからセレクトしているようだ。 うちのNASでは、アルバムミュージシャンでフォルダ分けしている。そこには複数のアルバム音源ファイルと、アルバムのcueシート、アルバムの画像ファイルが、まとめて入っている。 １つのアルバムのファイル名は、拡張子以外は同じにしている。 うちでのそういったファイル管理方法を、roonが理解できるわけがない。 たぶん、roonに理解できるルールに沿って画像ファイルに名前をつけたら、問題なくroonアプリ上で表示されるんだろう、と思う。 ミュージシャンは、有名どころは写真が付いて分かりやすい。 これらはネット上から（roonのサーバーから？）画像を引っ張ってくるんだろうけど、意外な人に写真がなかったり、あったりする。 うちでは写真がない人も多い。前述したタグの問題も関係しているのかもしれない。 あと、ライブラリ画面を高速でスクロールすると、表示がずれる。名前と画像が食い違って表示される。これはハードのスペックによって違うのかもしれない。	△ アルバムのアートワークが表示され、絵が付かないのは少ないが、しばしば間違えている。 こちらもどうやら、音源ファイルと同じフォルダに入っている画像から合っていそうなのを表示している。 なぜ合うのと合わないのがあるのか、roonもだが、謎である。 ミュージシャンの画像は表示しない。

こんな感じ。

上記、比較表の中で書いた、roonを試した理由。
PCからウェブブラウザで普通にネット検索しても、音楽の情報が簡単に得られなくなった。検索しても、大量のストリーミングサービスへのリンクが大量に上位で表示される中から、見落とさないように注意しながらスクロールして探さないといけない。
うざったくて仕方なくて、roonに触ってみようと思ったのだ。
今回使ってみて、なるほどこれなら、かなり目的に適うかな、と思った。

roonのライブラリは大したもので、それ自体が触っていて面白いし、アルバムなどに個人的なタグを付けるとか色んな使い方が出来るらしいので、発展性もあるんだろう。そういった環境で、音楽を深堀りしていきやすい。
しかし、そこにかける時間が自分にあるのか、そういうやり方が僕の聴き方にあっているのか、どうなんだろう。

あと、月額12.99ドルで1900円、生涯ライセンスで12万円に見合うかどうか。
というのは、表示されない情報もすごく多いのだ。
そういうのは結局、PCでウェブブラウザで探すしかない。おそらくTidal、Qobuzと契約していたら、だいぶ見える景色も違うのだろうと思うけど。

まあ、もうしばらく使ってみる。

お盆も過ぎたので、そろそろネタバレ気にせず考えたことを書いてもいいかと思うので書いてみる。
そうはいっても、それは見たくないという人もいるかもしれないので、下の方から書き始めている。

僕が「君たちはどう生きるか」を観たのは7月18日だった。以降、感想をX（もとツイッター）に書き込んでいるので、先ずは引用していく。

7月18日

ジブリの観てきた。 枯れてるのかと思ってたら逆だった。
詰め込み方が上手いんだろう。とてつもなく濃いが喰えた。ゲテモノ度が高い気がする。これが駿の誠意なのか。
タイトルは、もうちょっとましなのつけりゃよかったのに。投げやり感漂うぐらいが風通しがいいとでも。

いろんな群れが出てくるなあと思った。群れるものと群れないものの対比。

8月7日

今回は音楽が良かった気がする。ピアノだけ鳴ってる場面が多かった。
8月9日発売なので聴いてみたい。

あと今回は、音響が良かった気がする。効果音と言うのか。
いちいち生々しかった。
ただ、他の作品と比べる術が僕にはない。

君たちはどう生きるかを傑作と呼ぶ気にはなれない。
そういうのは千千とかコナンとかカリ城とか、話の纏まりがあって訴求性が高くないと言いにくい。

観る者に大して挑みかかるような作りになっていることが、過去作よりずっと、観る者に分かりやすくなってるんだろう、と思う。
極めて変な映画だ。

観た者は、たぶん多くがなんじゃこりゃと思う。そう思ったときに、傑作という者とゴミという者が別れまくる。
そもそも、鳥の糞、多すぎ。
異物まみれの映画を僕等は突き付けられるのだ。
今までも異物が多かったけど、今回は現実もファンタジーも共に異物にされてる。
今回、オブラートが殆どない。

メジャーな映画ではなくアングラな作りになっている。
考えてみたら、昔はアングラな映画が数多くあった。

今回、ジブリがアングラ映画を作ったんだと思う。
ストーリーも昔のアングラファンタジー映画っぽい。

そう、僕は懐かしいと思った。
20代の頃にこんな感触のをよくレンタルビデオで観た。

アングラファンタジーなら、意味不明なタイトルも、エンディングの突き放しっぷりも、ありに見えてくる。
宣伝費はかけられない。下手な宣伝はできない。

この奇妙な感触が、昔馴染んだものだと気付くまで、3週間かかった。

最近、触れることがなくなった。
世界が変わったのだろう。

8月14日

この映画の周辺、勝手に理解しろ的に、昔のアングラ映画みたいに、情報がなくて、観た者を突き放している。
多分、暫くは何も出ない。

うちの子とか見てると、分かりやすくてスピーディに話が進まないと見る気がしないようなのだ。
そういうコンテンツばっかりになってるのが、駿は嫌なんだろう。

こんな感じだ。
自分としては、決して否定的ではない。
世間では、パンフレットが発売されたが何も書いてない、詐欺だ、表紙も鷺だと盛り上がっている。駿達はそれ見てニタニタしてるんだろう。悪質である。アングラに似つかわしい。

思っていることの骨子はだいたい上記引用で済んでいる。
1回だけでは理解してないこと、気付いてないことがありそうなんだけど、2回目観るのは今はまだ気が進まない。いろいろ事実確認するとか、そういうことする映画じゃないという気がする。なんでか分からないが。アングラだからだろうか。

この後は、個別の事象について思い付きを書くので、いろいろ雑談だ。大したことは書いてない。
何かあったら追記するかもしれない。

序盤、オープニングから戦争で始まる。主人公の母親が焼け死んでしまう。
1年後、主人公は父親の都合？で転校になる。
転居先には、新たに母になるという人がいて実母の妹で、という。
そういう現実でしんどくて、という話が、大変なクオリティの画面で描かれる。主人公の表情も硬い。

エピソードがいちいちえぐい。
新たな母になるなつこさんは、対面初日にいきなり主人公の手を取って、子供がいると言い腹を触らせる。どうにも危ない人だ。
新居は非常識なぐらい古くてでかい屋敷で、そこに戦闘機の風防が多数、置き場がないからと父の指示で持ち込まれ並べられる。それを見て主人公は「きれいなものですね」と。そんな感想かよ。
主人公は学校では周囲からハブられ、喧嘩の後で自分で石を拾って側頭部に流血の自傷行為。父親が学校に持ち込んで騒ぎに。たぶん主人公の計算どおり。

まあ、そんな感じで、いちいちなんだかメンタルにグロテスクで違和感を増幅し神経に触る。
主人公に感情移入もしにくい。
なんか、いじけきってる。観客の感情移入を拒む雰囲気があるのだ。
駿、今回は手加減ないな、と思っていたら、、、

変な鷺がいて、主人公の部屋の窓から主人公に絡む。主人公は追い払うんだけど、その際に、この鷺、窓枠に大量の糞をしていく（脱糞するシーンはなかったと思う。飛び立った後に、窓辺が汚れているのが描かれている）。主人公は気付いてか知らずか、鷺が飛び去って直ぐに窓を閉めるんだけど。あれって、あとでおばあさんたちが掃除したんだろうな。
まあ、鷺って、そういう鳥というイメージあるけど、駿、それをアニメーターに描かすか（どういうやりとりがあったやら、、）。そして、我らに見せるか。どういう気で見せてるんだ、半ば擬人化した鷺なのに。
この時点で僕は、今回はやっぱり相当えげつないんだ、と思った。
観客に、気持ちよくなって帰ってもらおうという気は更々ないということだ。

しかしそんな殺伐たる雰囲気の中で、主人公は亡き母から送られた本を見つけて、読んで、涙する。
ここから、主人公が能動的に動き始める。
頑なな雰囲気がとれて、ガードが外れる。
なんというんだろう、この映画のメッセージその１は、本読め、ってことだろうと思う。本読んだらこれだけ自由になるんだよ、という。まあ、そういう場面。
大好きな母から送られた本だからだろうって？、そりゃそうだけどさ。

僕自身も10代にこの本を読んで、良い本だったという記憶はある。内容はほとんど忘れてしまっている。他者との繋がりについて書いてあったことが印象に残っている。印象だけが、残っている。

なんつうか、ジブリ映画のメッセージ性ってあるにはあるんだろうけど、個人的にはそんなのは映画の良し悪しには関係ないと思う。そして、個人的な感動の鍵というのは人各々で異なるものだろう。
閑話休題。

中盤、主人公は、鷺を追って、異世界に呑み込まれていく。
いろいろなイメージ、オマージュが描かれる。それらに見入るだけでも酔える感じ。

ここでいいなあと思ったのは、石室？の中に閉じ込められたなつこさんが、救い出しに来た主人公に対して「大嫌い！」と叫ぶ場面。
式紙達（？）からの攻撃を受けながら、主人公は初めてなつこさんに対して「おかあさん！、なつこおかあさん！」と返す。
単純に相手が好きだとか、すっかり全てを受け入れて、とかじゃなく、いろんな気持ちが絡み合う中で、互いを確かめ合っていくような、大事なとき、大事なタイミングで、それを行っていく。そして乗り越えていく。
そんな場面。
心を閉じたままでは、前に進めない。
主人公は、ここでなつこさんを母として受け入れる決断を、自らに下している。
唐突で主人公の気持ちが分からないという人もいると思うのだけど、たぶん、主人公自身も何でなのかとか考えて分かってやってるわけではないのだ。その瞬間に、こうしたい、こうしないといけない、今すぐじゃないといけない！という思いが、あの場面を作った。
そういうリアリティが、あの場面にはある。この場面を観れただけで僕は、元は取った、と思った。

じつは、この文面を作る数日前に「コクリコ坂から」を初めて観た。家族がテレビ放映を録画しておいたんだけど、そのままになっていたのだ。
期待してなかったんだけど、心の描写は、ちょっと感心した。
心理的にどうとか、台本がどうかとか、そういうのではない。
こういう言い方はあれだが、普段のくらしの中で人は「完璧な台詞」を言えるものではない。「完璧な演技」も出来ない。まあ、映画のようにはいかないのだ。ぎこちなかったりズレたりする中で、試行錯誤しながら気持ちを通わせていくものだ。
そういう「努力」をしているのが垣間見られる、そういう描き方が成されている。微妙にぎこちなかったり、逆に思い切りが良かったり、何考えてるのか不明だったり。
そうなるのが本来、自然であり、そうでないと本当は、人を取り巻く世界は動いていかない。
これは、最新作の表現にも引き継がれている、と感じた。
駿の描き方なんだろうか。どこまで意図的なのか。そこは、よく分からないのだけど。

終盤、ひみちゃんと鷺男と主人公の活躍。
やっぱり画面は美しく、そこに溢れるマンガチックなインコたち。なんでこんな、マンガなんだろうね。そういう描き方される理由もあるのだろう。まあ、リアルタッチだったらマジ怖いしな。

僕は気付かなかったんだけど、ひみちゃんは主人公になつこさんのことを「妹」と言ってるらしい。一緒に観に行った家族がそういうのだ。だから、主人公はひみちゃんは実母と知っていると。
えぇぇ、そうかあ？、、、
僕は気付かなかった。だから、主人公は知らないままに現実に帰ったのだと思っていた。どうなんだろうか。知ってたら、話の展開が違ってくると思うのだけど。 これは、そのうち2回目観るときに確かめようと思っている。

主人公が、大伯父から異世界を引き継ぐよう言われて断る場面、淡々と描かれて、全くドラマティックじゃないんだね。大伯父も、ああ、そうかい、という感じで受け入れて。
インコが暴れて世界がガラガラ崩れて、周りはドラマティックなんだけど、ひみちゃんも主人公も、思いは定まっててゴールを目指すだけなので、そういう意味では、淡々としたエンディングだと思う。
観てるこっちは、いまいち盛り上がらないというか。勝手にやってるなあって、置いてけぼりというか。
崩壊と帰郷という意味では、ラピュタとかもそうだけど。いや、他の駿の作品でもそういう構造があるのはあるのかな。

しかし、何というのか分からないが、僕は、静かな崩壊だなと感じていた。
その世界の中での大事。
そんなことより、主人公にとって大事なのは、帰ってからの世界なのだ。 なんというか、駿から「さあ終わりだ、帰った帰った」と言われてるような、そういう終盤だったような。鳥の糞まみれな画面についての解釈は、まあ、あまりにも印象が強いので、ここでは敢てしない。

映画作品そのもの自体以外から観客に与えられる情報が少なく、映画自体は描きたいものの詰め込みで、一見、とっちらかっている、かのように見える。しかし、そういう見え方でも、ちゃんと考えて並べられているんだろうと思う、たぶん。
でも、考えすぎても意味ないんじゃないのかなあ、という気がする。それが僕の観終わってからの感想だ。美味しい料理の皿はいっぱい並べられている。どこからとって食べてもいい、バイキング形式というか。そういう観かたをしてもいいんだろうなと思う。

最後の、穏やかな日常の画面がきれいで良かったと思う。

20世紀のアングラファンタジー映画はそういう終わり方が多かった気がする。
最近は、ああいう映画はどこかで作られているんだろうか。
21世紀は、あんな牧歌的な世界観は、現実に押しつぶされてしまったような気がする。
でも人の営みは変わらない。押し流されそうなときでも、いや、ときにこそかな、忘れずにいられたら、ということがあるだろうと。

こんなレビュー（？）を挙げるのは僕としては珍しいのでどうしようかと思ったが、アングラ映画に対しては、レビューを捻ったりするのが似つかわしいと思うので。

まあ、そんな感じだ。1回観ただけじゃ分からないね。